至境心为造化功：沈克明绘画的实践与探索(2)

《紫云凌翔》210cm×236cm

至境心为造化功

——沈克明花鸟画的实践与探索

沈克明是中原画坛一位极具个性而又富有丰富情趣的画家。他不仅对传统文化和中国画有着精深的研究，而且对生活有着真挚的感情和深刻的感悟和对大自然存有一颗敬畏之心。“人在自然，画在自然”，他用独特而高超的笔墨手法，用传统与现代相融合的表现方式，把家乡自然万物之趣、天人合一之境寓于其中，以自由洒脱、富于情感的创作方式，展现了一幅幅人与自然和谐共融的精品之作。其作品既注重中国画笔墨情趣和意境的呈现，又强化画面的形式构成，凸显了现代意味；与天地精神相往来，而又不游离人世间的脉脉温情；在写实与写意、出世与入世之间，体味艺术的境界乃至人生的况味。

中国传统绘画是世界艺术之林中一棵枝繁叶茂的参天大树、一朵花香色艳的绚丽奇葩。在中国这块土地上孕育、生长、壮大，在吸收本民族特有营养的同时，也面临着如何借鉴外来有益元素，丰富中国画的现代审美情怀，是当代中国画家的新课题。沈克明师古出新、不同流俗，仍保持中国画本色的水墨韵味，正是这种新理念下的成功探索和反映。

沈克明肖虎，温恭、内敛，不善言辞，然而就像水有淤必有所泄一样，绘画成为他另一种生命语言。这种语言不但造型丰绰、色彩华赡，而且对沈克明来说得心应手、活力盎然，因此更显个性和生机。他的国字型脸膛里透露出一股正气。浓重的剑眉，高高的鼻梁，厚厚的嘴唇，显示着中原人的性格和个性。他目光坚定、自信，透露出厚道、真诚；他虽言辞不多，但热情内蓄。画道有言：品德好，其画定然脱俗，画到后来，必然致远，必然高标。

打开他一幅幅画作，果然卓尔不凡，清气洋溢。画幅中笔墨干净利落、色相朗然，无一毫小家子气。他深得各家前辈之法乳，深入研究、融会贯通大师的笔墨、用色、构图、意境，然后登堂入室，进而殚精竭虑，化之为我，不断出新。作为画家，必须画有重点，不能平分秋色。沈克明是个多面手，山水、人物、花鸟兼攻，广收并蓄。而现在“约出薄发”、“精于专习”，这是他的睿智处。齐白石全能，然勤于画虾，虾则家喻户晓；徐悲鸿中西合璧，然多于画马，马则名满天下。他崇尚自然所赋予的滋养，于万类中超然高华，其品格非它花它物所能比拟。牡丹乃国花，人们喜欢它，赋予了它深厚的人文内涵。