走进当代女画家常美娟的国画艺术(2)

《春天系列之·舞春》190×160cm

精工富丽 晋善晋美

——常美娟和她的中国工笔绘画

艺术评论家、北京国画艺术家协会副秘书长刘北南

大学油画专业毕业的常美娟，其中国工笔绘画却常常为专家学者们所津津乐道。常美娟与其他中国画画家的一个极大不同，是带有浓郁地域特质的中国绘画与西方绘画和谐“共生”的现象。她的绘画作品既汲取中国传统绘画的学养，又吸收了西方绘画媒介、色彩及解构精髓。常美娟明辨了中西绘画迥异的艺术观、价值观，充分尊重东西方艺术存在的根源性差异，以坚定的自律性，探索着民族性、地域性乃至中西当代绘画的旨趣。

《春天系列·吉祥》190×160cm

于西方绘画，常美娟起初最崇拜印象派绘画大师莫奈——他的画中没有黑暗，讲究光与影，是光线的画家；他可以把人第一感觉所感受到的表现在画布上。这一思想对常美娟创作的《春天》系列作品、《花》系列作品等均有一定影响，因此大家评说：“品读常美娟作品，眼前一亮”。

《花之系列·红掌》

地处黄河流域与黄土高原地带的山西是中华民族的发祥地之一，有文字记载的历史达三千年，被誉为“华夏文明摇篮”，素有“中国古代文化博物馆”之称。历史的长河给这片黄土地留下了丰厚的文化积淀和历史遗存，使这片大地上的民俗有着属于自己的神韵，自己的特色。常美娟的中国工笔绘画作品，结构精谨，格调高雅，极富山西“三晋”地域的气象与底蕴。