太平有象：刘文全书画展举办

太平有象：刘文全书画展 展览海报

刘文全作品

刘文全作品

　　太平有象——刘文全书画展

　　主办：金凤凰美术馆 云南美术研究院

　　协办：昆明第一职业中专 《天雨流芳》杂志社

　　策展：林善文

　　评论：  李 森  杨 龙  邹昆凌

　　开幕酒会：2014年11月8日15:00 

　　展期：2014年11月8日——12月8日

　　地点：金凤凰美术馆

　　地址：云南省昆明市盘龙区穿金路与园博路交汇处春城商务中心五楼

刘文全作品

　　澄怀味象 妙境天成——谈刘文全的书画艺术

　　林善文

　　刘文全以书法扬名于云南，而此次展览将表明他在绘画中同样有着不俗的成绩。

　　刘文全1959年出生，是"大跃进"的年月。他的童年刚刚结束，"文化大革命"开始，1976年高中毕业，可以说，从小学到高中，学校都并没有教会他什么。幸运的是他可以用大好的时光来关心自己喜欢什么，想学什么，根据自己的爱好发展自己。

刘文全作品

　　1959年云南艺术学院建院，他的两位表哥从喜洲考上云南艺术学院，一个上本科，一个读附中，都是学习绘画。他的外婆是在喜洲乡里受人尊敬的老人，两位表哥到了昆明后不时串门，让他幼小对绘画的兴趣得到扶持。那些表哥大学毕业离开昆明之后，文革也就开始。文革后期，1972年，国务院文化组为纪念毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表三十周年，恢复了全国美术作品展览。各地革命委员会高度重视，成立了相应的美展办公室，组织画家集中创作迎接展览。少年刘文全因为表哥被抽调进省城参加创作班而被带去观看画家们的创作。此后几乎每年他都有这样观摩学习的机会，那一时期，艺术的观念在他的心中开始确立，比如："作品首先要感动自己，才能感动别人。"这一条成为他的艺术创作格言。1975年， 刘文全正式拜师学艺， 其中还得到了"黑画家"的指导，从素描开始。师傅带徒弟的日子幸运的过了两年。1976年底到元江地质勘探队当钻探工。随后高校的大门再次打开，1977年第一批考上玉溪师专，阴差阳错的学了数学。1980年毕业又分配到元江从事中学数学教学。哀牢山区十年经历，新华书店成为他精神食量的供给站，售书员成为他购买艺术类书籍的通讯员。比如，按照图书发行运行模式，一些画册图书分配到县城书店就仅有两本(套)，书店会第一时间通知他去购买，一本是为县文化馆所留，另一本就归他的名下。幸运的是，刘文全在县文化馆找到了知心的艺术师友，教学之余，他又再次拿起了画笔：画水彩，水粉写生。刘文全最终选择了最喜欢的水墨创作的道路。而"要画好水墨画，书法是前提"，所以他先从书法抓起。1986年调回昆明；1987年评上中级职称；1989年开始专业教书法；1994年调到昆明第一职业中专任教，工作的环境更为宽松，得到学校领导的大力支持。2004年评上书法高级教师。平凡中彰显他的努力。

刘文全作品

　　一  书法

　　刘文全中学时代学欧体，80年代初开始写泰山金刚经，之后学黄庭坚、欧阳洵的行书，80年代末，临习刘墉的作品。从1988年开始，他入选历届云南省书法展览。1989年在全国性书法展中获三等奖。本次展览展示他从1992年(33岁)以来的发展脉络。在90年代初期，刘文全受到以沈鹏为代表的现代流行书风的影响，从事现代书法的创作，被喜欢现代书风的青年引为知己。到了1995年，他峰回路转，花了更多的精力研习传统--米芾，二王，董其昌、爨碑等。在这些基础上，刘文全又学习民国书风，尤其喜爱谢无量、鲁迅的作品。以刘文全1996年入选中国第一届行草书展的作品《昔人咏云南诗抄》为例(此件作品为其时云南省唯一的入选作品)可以看出其中有米芾的笔意，同时还有流行书风的影子。1997年以后，以1998年刘文全参加文化部主办的"全国第八届群星展" 作品《元人散曲八家选抄》为例：可以看出作品从谢无量那里得到启发，既有帖学的味道，也有碑学的意味，线条绵里藏针，是他在现代与传统之间找寻自己的转型力作。这件作品也是是其时云南省送出80多件参展作品，唯一获得优秀奖的作品。那一时期，他有多件作品在全国性的大展中获奖。2002年，刘文全"自由投稿"入选全国第一届兰亭奖展览，作品再次得到了业界的认可。

刘文全作品

　　多数人看轻民国书法，而刘文全尤其看重。他认为民国书风除了有传统国学作为根基，还有"西学东渐"后的影响。民国书法家碑、帖兼顾，思想眼界已经打开，在魏晋法度之外，吸收了西方文化艺术的素养。以谢无量为例，他在书坛独树一帜，他的字结体随性而起，听任自然，毫无拘束，被誉为归真返璞之"孩儿体"，得到了众人的认可。于右任赞誉是"干柴体"，笔笔挺拔，别有一种韵味。沈尹默也曾赞曰："无量书法，上溯魏晋之雅健，下启一代之雄风，笔力扛鼎，奇丽清新。" 如果没有关注到中国90年代初期中国现代书风的发展，以及民国时期的书法，尤其是谢无量等人在传统书风中作出的努力的，很难判断刘文全的书法应该用什么样的眼光来打量他。

　　刘文全是一位带有革新意识的书法家，从他最初受到沈鹏先生(等人)影响得到当代书法的启蒙并成为云南书坛的新秀，到他转入对民国书法的了解研究，他步步为营，走得扎实稳妥。他给自己现在所找到的位置清晰明朗，有着宽阔的空间运筹帷幄。

刘文全作品

　　二   山水画

　　在书法的书写内容中，陶渊明、王维、李白、孟浩然、欧阳修、 范仲淹、苏东坡，历代文人(明朝担当、净伦、朱克瀛，清代袁嘉谷等人)歌咏云南的诗文，明清尺牍

　　(《小窗幽记》)，名人短语，画论都是他常写的内容。在这些内容中都有着一个坚强的核心--大多都是山水田园诗文。此次展览展出范仲淹《岳阳楼记》、 明朝僧人净伦(大巍禅师)、朱克瀛咏昆明诗以及他的自撰诗等都是田园诗文。

　　这些诗文与他的山水画意境有着密切的关联。"诗中有画，画中有诗。"刘文全所画的山水都是昆明周边的景致，"路入龙泉逸兴悠，春风千里片云浮。远青近碧山无数，东曲西弯水自流。几个人家花发处，一声啼鸟树高头。谁知未过松关外，已在清凉池上游。"(净伦) "金山春早独登台，万里昆明气象开。巨壑晓风摇碧动，远峰晴日送春来，鹭沙鸥渚轻寒在，鹾估渔舟返照回，横海楼船空习战，谁言汉武是仙才。"(朱克瀛) 这两首描绘昆明风光的诗文可以视为他山水作品的表现题材和意境写照。

　　南朝宗炳的《画山水序》，为山水画理论的经典著作，主张画家创作应"以形写形，以色貌色"，同时还阐述了"以小观大"、"神托于形" 、"神形分殊"等观点， 认为"万趣"与神志融合会物我一体，使人精神舒畅，并显现出"道"来 。认为"畅神"为山水画的最高追求，畅神的享受是美感体验中的最高享受 。《画山水序》是刘文全爱写，也是给他诸多启发的内容，观者可以借用这一山水画论来审视刘文全的作品。宗炳眷恋的是庐山和衡山，荆山、巫山，而刘文全心中装着的是云南昆明的滇池风光、长虫山、金马山、安宁螳螂川，他画他的家乡，画他心中的昆明，云南风光。

　　展览展出刘文全自1994年以来的水墨画作品。 他那一时期的作品还很"传统"，认真研习以清初四王为代表的传统山水画技法； 2004年之后他投入了更多的时间创作山水画，风格渐显。作品靠水墨淋漓的墨色，把自然界的氤氲之气表现出来，给人烟雨蒙蒙之感。

　　这一时期的作品，他还处在实验阶段，在他展出的2006－2007年的作品中还可以看到传统皴法的用笔；2010年之后作品气息更加磅礴大气，画理明晰，用笔轻快自如，有了自己的风格。 

　　唐代王维提出："封因于画，画始生书。"张彦远说："书画同体而未分。"明代何良俊进一步发挥："夫书画本同出一源。"自此"书画同源"，便得到书画理论家的认同，成为中国书画的重要命题之一，也是植根于刘文全心目中的一个观点。南朝谢赫、宋代苏东坡等人的思想都是他的营养。刘文全还受到过宗白华美学理论的影响，宗白华讲究作品意境的旷邈幽深，空灵的精神表现，心灵与自然合一。他说："中国画底的空白在画的整个意境上并不是真空，乃正是宇宙灵气往来，生命流动之处。""万象皆从空虚中来，向空虚中去。" 刘文全是这些观点的忠实贯彻者。他的书法用笔润厚而不臃肿，干练而不纤弱，字与字之间的行距也比一般的书家要疏朗许多。刘文全的画中，留白的部分要比别的画家更加强调，计白当黑，让虚实相生。他要通过淡墨的渲染，让光和色变得通透，自成妙境。

　　反过来，他的书法作品也从过去的浓墨书写变为了用淡墨来书写，自2008年始，他的书法作品用水较多，他以水墨画中墨分五色为审美追求，以墨当彩，追求笔墨雄浑的气息，他强调是写而不是在描，试图做到每个字中都有意象，书法作品的完成也有水墨画的味道；他的水墨山水，鲜少染色，跟其他的多数山水画家不同，他认为"墨分五色"远不足以形容墨色枯湿浓淡的丰富变化。是他的书法造就了他的水墨山水，同时他的水墨山水也造就了他的书法。

　　三 文化修养

　　刘文全不仅仅是一位单纯的书画家和书法教师。1997年刘文全参与筹建昆明怡康书画院，2002年重组后担任怡康书画院常务理事； 2009年出任《云南书画》杂志执行主编；2012年，兼任《天雨流芳》杂志执行副主编。他积极的参与到集体活动的组织，以及云南书画史的梳理，研究当中。他欣赏民国的书法，重要的一点是他欣赏这些书法家背后的内涵。民国大书法家都可谓学贯中西，在文化中有突出成就。比如他所欣赏的谢无量是国学大师；鲁迅是国手，文豪、思想家，大家都知道；柳亚子是大诗人，可以与毛泽东作诗词酬唱。这三人也都有过交往，彼此欣赏，是一个级别和层次的人。

　　当代的书家要站在巨人的肩上，"以史为鉴，可以明志"。格调，是刘文全看得重中之重的美学追求，是他耗费精力编书、写作的用心所在。刘文全在向着一位全面而优秀的文人书画家迈进。

　　2014年10月11日于翠湖家中

　　艺术家简介：

　　刘文全，一九五九年十月出生于昆明，白族。昆明第一职业中专高级书法教师。中国书法家协会会员，云南美术家协会会员，云南省书法教育专业委员会副秘书长，云南传统蒙学研究会副会长，昆明书法家协会理事，昆明怡康书画院常务理事。 

　　书法作品入选全国首届"兰亭奖"书法展、全国首届行草书法展、全国首届扇面书法艺术展、中日自咏诗书法展(日本)、新世纪全球华人书法大展、首届全国青年书法展，云南省多届省展，获文化部"群星奖"优秀奖、"会稽山杯"全国书法大赛二等奖、"廖氏杯"全国书法大赛三等奖、"赛克勒杯" 国际书法大赛三等奖、云南省"十运杯"书法一等奖、云南省"彩云奖"书法金奖、云南省"第三届、第四届文学艺术创作奖"书法二等奖、昆明市"茶花奖"书法银奖、昆明市建设"文艺精品工程"优秀作品奖、云南省教师书法大赛一等奖。

　　绘画作品入选云南省第二届科普美展、云南省第三届中国画展、云南省花鸟画展等展览。

　　作品及小传收入《中国当代书法家辞典》，出版《书法简明图文读本》，美术评论刊载于《中华书画家》、《天语流芳》等杂志。