把艺术作品放在国际语境 阐述社会主义核心价值

图片说明:全国政协委员、中华艺术宫馆长施大畏。 本报特派记者 赵立荣摄

　　■本报特派见习记者 祝越

　　■社会主义核心价值观不能简单地、指令式地传递给大众，而是要通过优秀的文化创作和艺术实践来加以实现

　　“随着社会的发展、文化的多元，我们必须认识到，社会主义核心价值观不能简单地、指令式地传递给大众，而是要通过优秀的文化创作和艺术实践来加以实现。”11日上午，全国政协委员、中华艺术宫馆长施大畏在政协文艺界别会场发声：“要为这个时代讴歌，用自己的语言表达和理解核心价值观，将艺术作品放在国际语境中来阐述我们的核心价值观。”

　　做艺术应该回到原点

　　施大畏坦言，对于习近平总书记在文艺工作座谈会上提到的当前文艺创作有“高原”而缺“高峰”的现象，的确有些揪心。如何才能再现高峰？在全国政协26组分组讨论会场有一幅。山峦叠嶂的国画，施大畏借此比喻，“从一个高原到另一个更高的山峰，需要回到谷底和原点，艺术家也必须摒弃浮躁，沉到最底下去，回归创作的原点，才有可能一步步崛起为高峰。”

　　“一个人从成长到成熟，如果有点成绩，不仅是因为自己的才能和努力，周边方方面面人对他的帮助起了很大的作用。”施大畏刚刚获得第六届“上海文学艺术奖”杰出贡献奖，但他仍然认为必须回到原点去思索创作的原点，不忘赤子之心。施大畏最早是一名建筑工人，领导发现他会画画，就让他去当油漆工，还提供画材，享受到“专业画家”的待遇。施大畏回想起工人师傅这种朴实的感情，尤其觉得珍贵和感激，“如果当年没有他们的支持，可能我就不画画了，人生的道路也可能完全两样。”

　　“当你成名，有话语权有影响力了，要重新回到原点，就需要有真正对人民的感情，这是做艺术最重要的基础，艺术家有一颗赤子之心，艺术家要当人类灵魂的建筑师，也不能忘记自己是一个普通人。”施大畏认为，这种创作的“沉下去”，就是要深入生活，深入群众，比如沪剧《挑山女人》就讲述了上海人能看懂的最普通的故事，“如果我们的艺术家都能在细小中找到人性最美好的东西，就可以打动观众的情感。”

　　让更多普通人看懂艺术

　　2012年10月1日，由原世博会中国馆改建的中华艺术宫开馆试展，其中《海上生明月——中国近现代美术的起源》的“中国学派”展厅吸引了大批“80后”“90后”，在这里展示着上世纪八九十年代动画片中的经典镜头，火爆展出的同时，也让馆长施大畏思考：“文艺作品中传统之美，现在的孩子们能看懂吗？”

　　施大畏明白这不是一个简单的问题，而是我们的文化判断是什么？“类似《小蝌蚪找妈妈》中齐白石大师的水墨元素，《大闹天宫》中的昆曲元素都是伴随着一代人成长的经典，这些传统之美通过电影、戏剧、绘画等各类艺术样式流传，但展示的同时还需要讲好艺术背后的故事。”

　　施大畏说，中华艺术宫两年来举办了67个展览，展出优秀经典作品逾1.5万件，迎来了505万人次观众。但你给观众提供什么，这始终是一个值得思考的问题。“我们构建公共文化体系，首先必须对公众负责，这就是传播和引领的责任。我们必须落在小处，落在实处。就是要把我们知道的故事，用最简单、最朴素的方式传播。”

　　向世界讲好中国故事

　　中华艺术宫这两年有不少主题性对比展览，比如毕加索与中国山水联展以及徐悲鸿与法国学院大师联展等。施大畏解释道，中国的山水画是散点透视，是意象型的，艺术家可以根据自己的需求，将心中的山头、溪流搬来搬去，搬到喜欢的状态。如果你理解了这些，那么为什么不能理解毕加索把人的眼睛、鼻子搬来搬去，根据自己的需求自由组合呢？毕加索不就是把我们老祖宗原来三维的观察方式变成二维的吗？这就是一种观察方式而已。两相对比，我们不仅能理解毕加索，也能在世界范围内理解自己特定的文化艺术现象。

　　今年，中央美术学院的中国油画又尝试与俄罗斯写实主义版画进行联展。施大畏说，这样的中西对比可以说明中国的油画是怎么一路走过来的，又是如何走向世界的，我们上海国际交流中心的学术氛围就起来了。

　　“在这些对比的主题美术展览中，相互交融的文化在今后成长的过程中会变成美术史，一部美术史也是一部社会发展史。”施大畏说，中国文化面对整个开放的世界，处于同一个平面上，可以平行对话。

　　施大畏说，不单绘画如此，所有文化艺术样式都能受到启发。当中国传统文化艺术的神秘性变为科学性，在世界的坐标中找到自己的位置，我们有自己的文化理论体系，也会真正有文化自信。

　　(本报北京3月11日专电)

    作者：祝越

    来源：文汇报