笔墨生辉：人物画名家诸太宝艺术赏析

时间: 2020-06-15 11:54 来源: 中国艺术收藏网

【艺术简历】

诸太宝，江苏江宁人，先后进修于江苏省国画院、南京艺术学院。现为中国美术家协会会员，江苏江宁区美术家协会副主席，中国人民大学书画高级创作研修班导师、客座教授，北京荣宝斋画院刘大为工作室画家、首都师范大学刘大为人物课题班画家、中国民族画院画家，近年来有多幅作品在《中国书画报》、《美术报》、《收藏杂志》等专业美术刊物上发表，并被多家艺术机构、企业家收藏。

《自拍·微信时代》

参展获奖作品简介：

2005年，国画作品《荷塘清韵》获全国美术作品展银奖

2006年，作品《山里人家》获湖北省美术家协会全国书画作品优秀奖

2012年，作品《千古武当》入选“画说武当”全国中国画展（中国美协举办）

2015年，作品《自拍·微信时代》入展2015全国中国画作品展，并获优奖（最高奖）、（中国美协举办）

2015年，作品《远方》入选“纪念丹青·扬州”全国中国画作品展（中国美协举办）

2015年，作品《金秋》入选“翰墨齐鲁”全国中国画作品展（中国美协举办）

2015年，作品《藏北晴雪》入选“吉祥草原·丹青鹿城”

2015年，第三届全国美术作品展（中国美协举办）

2015年，作品《皖南春早》入选“重温经典”第二届娄东（太仓）全国中国画（山水画）作品展（中国美协举办）

2016年，作品《战地姐妹》入选“纪念红军长征胜利八十周年”全军美术作品展（中国美协举办）

2016年，作品《担大海的女人》入选“八荒神通·哈尔滨美术作品双年展”（中国美协、禹舜文化艺术研究院、黑龙省美协合办）

2017年，作品《蒙古汉子》入选“中国梦·2017艺术草原全国中国画、油画作品展”

2017年，作品《芭沙欢歌》入选“翰墨青州”·2017全国中国画作品展

2019年，作品《重逢》特邀参加开国领袖将帅肖像印臂书画名家作品展

反映现实讴歌时代

——诸太宝先生人物画赏

江苏籍画家诸太宝算是学院派的画家，先后就读于江苏省国画院、南京艺术学院、北京荣宝斋画院。得到过当代著名人物画画家杜滋龄、史国良等先生的亲自指点，作品曾多次入选全国美展，多次在《中国书画报》、《美术报》、美术杂志等专业报刊上发表，并被多家艺术机构和企业收藏。诸太宝先生是以人物画为主，兼攻山水、花鸟，是活跃在当今画坛的一位新锐画家，也是一位功底扎实、有理想、有追求、有情怀、有潜力的画家。他的画作，工写兼用，以工为主，逼真传神，神形兼备，气韵生动。

《青春无悔》

中国画大体可以分为三类，山水、花鸟、人物。还可以虎兽之类。我认为无论山水、花鸟、人物要画出脍炙人口的作品，要有自己的创新和成就都非常不容易。但还是以人物画为最难，在艺术市场上也不像山水、花鸟那样容易被普通大众所追捧。山水画就像一首诗，重造型、色彩、气势、意境、追求平远、高远、深远；花鸟画就像音乐，通俗的、流行的、古典的、西洋的，都有人喜欢，可以雅俗共赏。花鸟画重型式、重趣味、重生动、重传神，注重表达通过画笔把花、草、鱼、虫等表现出来；而人物画就像散文，既记事又抒情，夹叙夹议。

《芭莎欢歌》

诸太宝先生一直遵从传统，不愈规矩，基础扎得很浑厚。中国传统人物画是历代画家摸索出来一套体系完整的表达方式，形成相对固定的程式化的东西。形成了一套类似芥子园画谱一样的总结性范式。如，文人士大夫的逸笔草草的水墨表达，对宫廷人物场景的细致描绘的方法一直适用至今。西方的光影迷离的表达方式和解剖学引进，对中国传统人物画又注入了新的血液，徐悲鸿先生把西方古典写实风格与中国笔墨结合起来，创一代新画风。这些都是在遵从传统的基础上，没有传统的功底就不可能有所谓的创新，那样就是无源之水，无根之水。

《蒙古汉子》

诸太宝先生人物画造型准确，生动传神。注重把握好人物画的特点和精髓。一个人的特点包括其外貌特征，衣着打扮，言谈举止，特别是一个人内在的品格都可以通过其行为特点来表现出来。诸太宝先生不仅画人物的肖像，更注重人物内心世界的描绘。人们都说，眼睛是心灵的窗户，画人物最难的是眼睛。他注重处理人物活动与环境景物关系，注重借意境氛围烘托人物的关系，处理得主次分明，有详有略，详略得当。他的人物画在人物面部表情和手势、动作的刻划上远远超过衣服和服饰，又通过衣服的褶皱表现人体的动作又相当精准，比如他2016年入选中国画美术双年展作品“担大海的女人”四个女人的动作、表情，通过精准的造型，用艺术的形式、艺术的语言和技巧，深刻表达出四个女人劳动的欢快的场景。

《丰收年》

诸太宝先生追求植根于火热的生活，反映现实生活。笔触在研究现代生活，研究现代人物，表达炽热的生活。任何一个划时代的画家都是那个时代的产物，同时反映那个时代生活，离开了那个时代，无论你有多好的基本功，无论有高的笔墨技法的表现力都不可能成为传世作品。过去的宫廷画，你没有宫廷生活你是无论如何想象不出来的；韩熙载“夜宴图”，张泽端＂清明上河图”；你现在怎么复制也只是照猫画虎，不可能有神来之笔。即使现代的蒋兆和先生《流民图》，以独领风骚的成就表达了对战争的愤怒，对正义与和平的呼唤，对人性至真、至善、至美的追求，你没有亲身经历也很难表现出来的。

《芦笙·芦笙》

蒋兆和先生“卖小吃的老人”，“把学习成绩告诉志愿军叔叔”等等都是当时现实生活的再现和艺术的再造。他的历史人物杜甫、曹操、李清照、文天祥、茅以升遗像，都是反映了当时的时代和作者当时的心境的抒怀写意之作。现在很多人画隐士谢、画狂人、画高僧……与我们的现实生活太远，完全凭空捏造，最多参阅一些历史典籍，不可能深入到人们内心深处，就像谁也表达不出老子出关当时的心境。我赞赏诸太宝先生植根于火热的生活，反映现实生活，画出一大批生机勃勃的作品。《蒙古汉子》截取蒙古那达慕大会摔跤的场景《芭莎欢影》、《自拍微信时代》、《晴雪》、《战地姐妹》，这些都是写生的作品，此情此景，置身其中，其内心的感受与凭空臆想是不可同日而语的，所谓登山则情满于山，观海则意溢于海就是这个道理。

（程秉洲）