金成心化丹青韵——康金成的艺术人生

金成心化丹青韵

——康金成的艺术人生

曹文海

​康金成，又名康醴仁，1948年出生于甘肃省武山县，毕业于西北师范大学美术系，研修于西安美术学院中国画系。历任甘肃省文联副主席，甘肃画院院长，甘肃美术馆馆长，甘肃省中华民族文化促进会副主席，甘肃天缘艺术研究院院长，第十届全国政协委员，第十届甘肃省政协常委，甘肃省政协文史资料和学习委员会副主任，中国民主促进会中央委员会委员，民进中央开明画院理事、甘肃分院院长，中国民主促进会甘肃省委副主委，中国美术家协会理事，甘肃省美术家协会副主席，甘肃省文史研究馆研究员等职，中国美术家协会会员，一级美术师，中国文联第八次全国代表大会代表，中国美术家协会第六、七届全国代表大会代表。

康金成先生的艺术创作期

1984年康金成先生调入甘肃画院工作，艺术环境的变化，使其艺术创作得以春生，孕育成真。在这段难得的日子里，他奋发图强，在西部山水画的创作上勇于探索，具有了雄浑质朴、苍古高华、大气磅礴的意象之笔，复写了心韵变化，神采逸荡。又因长期的研究和创作，他衔接了传统文化的脉络并予以创新，他的崛起正如李宝峰先生总结：“自从1983年出访日本，展出了个人代表作品，受到日本艺术界同行的好评之后，作品又多次在国内展出、出版和收藏，《陇原新翠》、《高山白云屯》、《积石朝晖》、《雨后高原翠》在全国获奖；《自将清气觅高寒》、《山舞银蛇》、《情系祁连》、《绿坡》等十幅作品在上海美术馆和南京美术馆展出，其中《自将清气觅高寒》被上海美术馆收藏；《高原夕照》、《陇山积翠》等五幅作品参加台湾‘百人名家作品展’，其中两幅作品被收藏；《祁连山下》、《高原秋》在香港‘中国艺术大展’中参展并被收藏，编入画集；作品《春融》赴美国展出。”著名美术理论家吴国亭曾这样评价：“作品气势博大，山风飞雪中，巍巍群山似乎在搏动，庄重而富有灵气。”这一切是他奋斗使然。不仅如此，还有《更喜岷山千里雪》被毛主席纪念堂收藏，《铁骨生春》被人民大会堂收藏。在所获奖项中，有“二十世纪末艺术成就奖”“当代山水画艺术杰出成就奖”“辉煌六十年·中国山水画60强”等。而个人专集与入编画册足可等身，影响较大。

随着工作的调动，康金成先生在任甘肃省文联副主席期间，为我省文化事业的繁荣与发展竭尽全力，做了不少工作。2007年，随中国美术家采风团赴印度考察；2008年，随甘肃省文联书画家考察团赴台湾艺术交流考察；2010年7月，参加了中国美术名家俄罗斯采风团赴俄罗斯进行采风考察活动，并担任采风团副团长。社会职责与艺术职责双层负荷在康金成的肩上，他忍辱负重，坚持原则，恪尽职守，为着陇原文化的崛起，为着艺术的天空，他不计个人得失，直言以对，率性而为，表现出独特的个性特点，时日以久，浊清自明，评鉴自显。这就是一位真正艺术家应有的性情，时至今日，他已退休而敛于沉静，游心于他的艺术，被当代艺界誉为“具有集大成之精神，作品富于意象机构和文化整合，融传统笔墨与时代风貌为一体的大家”。他的自性使然与艺术个性是显而易见的。

当我们静心关注康金成先生的梅之世界和山水情怀，均不难发现，他是与灵为舞，率性耿直的闪显。其山水画《古塬秋韵》的气贯长虹和“抟扶摇直上九万里”的凌云之情是坚质的，又是空灵的，他的梅韵铁骨是伴随其生命律动的。那《万玉争春》、《中华万古春常在》、《一树独先天下春》、《雪里风中报早春》等，皆透露出文人情怀和世间情思。如果说这是艺术的“其往无穷，其来无止”的倾诉和表达，那就说明它的来是智性的文化自在，是欲罢不能的生命呼唤。在此一切的苛求都是无知的，也是愚执的，也是不切实际的。

对于他的艺术，评论家作过全面而细致的分析和定论，他和他的作品在这个时代是光亮的，是极具辐射力的。这就是一个把全身心倾注于艺术而呈现于众的真实。

大山的情怀梅风骨

——记著名画家康金成的人生艺术世界

徐羲生

美国著名文化批评家哈罗德。布鲁姆《影响的焦虑》一书中认为，任何作家艺术家的创作都会受到前辈名家和经典名作的影响，这种影响会使后人产生受到约束的焦虑感。所以，对于一位艺术家来说，人们最熟悉、传统文化中最常描绘的事物，是最难展现和突破的，他必须在深深植根与传统的基础上，创作出属于自己风格、带有自己标签的艺术作品。而这种独特风格的形成正是判断一位艺术家是否成熟的标志。康金成在一篇名为《精神内核的聚变——谈中国画的创作》文章中这样写道：“一方面我们不可能割断由历史流年而来的文化历史性与特殊的地域生态性的强大牵引力。另一方面却要我们用心灵触摸时代脉搏，旁观侧引多元文化的理念。这两者的汇流交融铸就了当代中国画创新的一种途径。”康金成正是在充分吸收传统和地域特色的基础上，开拓出了别具一格、独具魅力的艺术世界。而这种开拓和新鲜首先源自他的真和他的情。