温润饱满，自然天成：张国栋的没骨花鸟画

【艺术简历】

张国栋，河北任丘人

毕业于河北师大美术系

2006年进修于北京画院，师从著名画家莫晓松先生，2011年进修于中工笔画学会花鸟高研班，师从著名画家李魁正先生。现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。

参展经历：

《自在芳草盛花中》获2012年全国工笔画展优秀奖

《池塘悠闲图》获2012年全国第三届线描艺术大展优秀奖

《芳草幽香为过客》2013年入选泰山之尊全国中国画展

《自在清秋芳野中》2010年入选第八届中国工笔画展

《赏秋图》2008年入选和谐家园全国画展

《阵风》2004年入选全国中国画展

《雪霁》2002年入选第一届中国大地西部情中国画展

《自在芳草盛花中》120×240cm

温润饱满 自然天成

——张国栋的没骨花鸟画

没骨花鸟画艺术是带有时代感乃至文化意识的一种表现形式，它的演进历程并非是对于传统的自然顺应，而是发展，是突破。需要艺术家在前辈花鸟画大师卓越成就的前提下，以现代的审美意识和情趣去体察和表现花鸟世界，以主观精神和创造意识赋予花鸟画新的时空和品性。作为70后一位颇有创新意识的画家，张国栋的没骨花鸟画在延续了没骨画艺术之传统精神内核的同时，也对它的特性有深入的体会和醒思。并在反复实践中让自己的画面呈现一种清丽端雅、俊逸通脱、温润饱满、自然天成的个性品貌。

《风邀谁舞》65×130cm

绘画是主观情愫与客观物象心物一元的统一与展现。一名优秀的画家只有领会自然的真谛，才能关爱性灵、珍惜生命。在这方面，宋人忘我投入生活大自然，严谨细微的体察精神为我们提供了许多范式：擅画花果禽鸟的赵昌，常每早朝露未干时即围绕园囿阑槛谛视花鸟禽果，并自号“写生赵昌”；画家曾云巢“自少年时取草虫笼而观之，穷昼夜不厌；又恐其神之不完也，复就草地之间观之，于是始得其天。”

《满园春色》65×130cm

秉承宋人精神，国栋为了他的一花一草，一鸟一虫，一次次走进自然，通过写生训练提高了写形、塑形的能力。他深入生活，收集素材，他画西双版纳山花野卉之意趣，生机昂然之形态；他画家乡白洋淀逸鸟清鸥俯仰顾盼的韵致，傍水而居的悠然；他也画巍巍泰山话语天地的雄浑，怀纳生灵的宽宥。国栋这种勤奋踏实孜孜不辍的作画态度令人感动。国栋的线描作品不仅记录物象结构，更传达主观情态，表达了他对大自然的热爱，对美好的向往，对人生的诉求。他的《池塘悠闲图》在全国第三届中国画线描艺术大展中获优秀奖。

《守望》65×130cm

《叶茂果香多自在》65×130cm

没骨画艺术自清代恽南田之后一直处于低潮甚至被冷落的状态。1992年10月，在中国美协的支持和主办下，举办了中国现代没骨画展，现代没骨画派的中青年画家们主张用东西方融汇了的时代的绘画语言，表现中国的民族精神和意识，给传统的没骨画注入了新的生机，使之以新的面目重新崛起。2011年，国栋在中国工笔画学会开办的由我作为主导导师的没骨画短训班中开始接触并研习现代没骨画，经过刻苦努力的学习，他的花鸟画有了一个质的变化，进步很快。

《逸闲清影醉花香》120×220cm

转年，他的没骨花鸟画《自在芳草盛花中》在2012年全国工笔画大展中荣获优秀奖。在画面上，他把独特的地缘风物蒲草、慈姑、水鸟进行了有序的排列组合，构成新颖的形式美，更值得称许的是，国栋在慈姑枝头上所“设计”的那一只蜻蜓实是匠心独运。所谓诗是无形画，画是有形诗。道出了画无诗意则无情韵，诗无画意则索然无味。国栋的画中有悠然恬淡的诗韵，当然是一幅好画。

陈国栋作画严谨多思，为人质朴淳真。望国栋能在这条道路上沉默坚守，执着进取，相信展现在他眼前的将是一片更澄明广阔的自由天地。

《地涌金莲处处香》65×65cm

《从前慢》65×65cm

《竞放》65×65cm

《荷塘清韵》65×65cm

《众里寻香》65×65cm

《相约白头》65×130cm

《和谐家园》120×240cm

《回眸》30×60cm

《恋曲》30×60cm