翰墨丹青：欣赏李清江的山水画艺术(5)

李先生“不惑之年”在中央美院举办个展，一晃二十几年过去了，真是人生苦短呀。但可喜的是：他体魄健壮，精力充沛，每年还要坚持外出写生采风的良好习惯。并且每次归来之后都会有一批作品问世，表现出极强的创作欲，李先生正迎来一生中最辉煌的艺术高峰期。有人说中国画是老年人的艺术，就像庄稼一样，生长期长的作物就一定比生长期短的作物优质很多。这句话在一定意义上是有道理的。就好比齐白石、黄宾虹等大师其艺术巅峰均是在后几十年完成的。

李清江先生早期绘画深受乡贤吴玉书老先生点拔，遍游名山大川画山水；自一九八零年开始跟随贾友福先生深入到太行深山区实施更高层面上的艺术修炼。在画法上李清江尊重传统又不拘于传统，他的山水画师宗北派，旁及南派，并广采博取，兼收各类画种之精华，既有宋画的严谨精湛，又有元画的轻快悠然，具备水彩画之秀润的同时又兼具版画的纯净与明快的装饰美感。为了努力变革求新，他深入现实生活，畅游名山大川，开阔艺术视野，以自然造化为师，突破了传统的定式，形成了独具个性的绘画风格。

李清江先生的山水画具有工细、绚丽、淡雅的格调。无论是大幅或是小品，皆各有独到之处。山石的皴笔或繁或简，坚挺朴质。看他的画，无论是太行、还是水乡与西双版纳的风景，都在他笔下洋溢着灵性及活力。他巧妙地运用石线及浓而不浊的墨色烘托出山水的明洁意境，他的作品清新俊逸，朴秀多姿，题材广泛，具有浓郁的时代气息，尤以太行为题材创作的山水画最能体现和代表他的绘画风格。那精巧轻快的笔墨，兼工带写的豪放之风，可以想象出作者落笔时的自信与娴熟。笔情墨意之间的自如挥洒，又自然地抒写出秋日深邃与萧疏的意境。远处高大威武雄壮的山脉配以闲适静谧的乡间小院，既具气势又不失灵秀。