隐士归来——沈勤

　　艺术家沈勤

　　“那真是最好的时代，那时什么都没有，但有艺术家;现在什么都有了，却没艺术家了。”这是沈勤记忆中的“85新潮美术运动”(下简称“85”)。说这句话时，他拿了把椅子，坐在苏州博物馆一楼的展厅里，眼神眺望远处，仿佛能穿越时空，回到他心中“不可复制的、令人振奋的年代”。

　　上世纪八十年代，沈勤因丰富的水墨实践，与谷文达齐名，被誉为抽象水墨的两大干将。沈勤生于南京，那里是新文人画崛起的重镇。不过，他却不追求回归传统笔墨的“书写性”，而是在西方超现实主义、抽象表现主义的影响下，先后创作《师徒对话》、《浮》、《黑白——山》等作品，震动美术界。

　　7月17日，沈勤最新个展《洇•氤•霪•滢》在苏州博物馆开幕，上述代表作被独立放置在一个展厅中，除此之外，“田、园、村”系列亦首次集中亮相。这是沈勤阔别画坛的二十余年后，规模最大的个展——1993年，在参加“后89中国新艺术展”(下简称“后89”)后，他全心地在石家庄过着“钓鱼、画画、养儿子”的隐居生活。

　　展览开幕的前一天，沈勤在展厅中踱步，不时有工作人员向他确认旧作的展签。“时间相隔太久了，”沈勤看着《师徒对话》说，“最早这件作品叫《师傅与徒弟》，等刊登在杂志上后，不知怎么名字做了修改，一直被叫到现在。”

　　“这次，我是被‘捞’回来了。”他说。

　　归来的隐士

　　对于任何一名艺术家来说，作品的变化与突破，很难仅靠孤芳自赏加以维持。对此，久居石家庄二十余年的沈勤，比其他画家更知其中冷暖。

　　他曾说：“若不是2005年、2006年孟禄丁介绍我与新北京画廊签约，我的一生就要交代给石家庄了。”那一年，《瓷器》、《净界》等系列首次展出，让画界又一次关注这位艺术隐士。

　　他曾说：“艺术圈就是这样，如果你两年不办展览，那就没有人来找你了。”2009年，他在广州华艺廊举办了《净界——沈勤水墨展》。

　　“你问我是不是期待重新站出来展示作品，我的答案是:肯定的! 作品说到底，就是要拿出来与人交流。”面对记者的问题，沈勤坦诚地答道。

　　和很多经历过85时期的艺术家一样，沈勤的骨子里是反叛的。与其他人不同的是，他的反叛仅集中体现在不断变化的作品中。 与作品的张力相比，他的生活哲学相对保守，这使他做出一次次出世与入世的选择。

　　回望过去，沈勤说：“不论是早年被迫的离开，还是这一次再露面，人没有那么强大，所有事都逃不掉，最终你只能主宰你自己。我感谢‘85’时的一时锋芒，若没有它，我现在的‘横空出世’，可能也得不到关注，最终淹没在长长历史河流里。”

　　“三十以前，闯东南和西北异想天开;三十年后，把春夏秋冬全关在门外。”侯德健的《三十以后才明白》，大概是沈勤最恰当的人生写照。