打破设计与艺术界限的实验艺术系

广州美术学院实验艺术系首届本科毕业生

　　导言：上世纪90年代，工业设计紧紧把握住广东经济发展与社会进步脉搏，广州美术学院设计学院成为时代大潮下领先的“人才培育基地”。2011年，实验艺术系适逢设计学院被“一分为三”的情况下应运而生。只是，在实验艺术领域，设计原固有的功能印象被打破，而是与当下生活及艺术创作一起，融入思维模式中，产生一种新的教学导向。

　　2015年毕业季，广州美术学院实验艺术系从2011年至2015年完成第一个教育周期，为艺术界输送出第一批本科毕业生。在毕业季陆续推出的首届毕业生资料中，几乎统一3/4侧面、微笑的头像，成为实验艺术艺术系学生档案一道风景线。

　　自2011年起，广美实验艺术系主任冯峰，对每位入系学生建立一份3-5分钟的视频档案，这些资料一则成为学生青春时期的可贵记录，二则成为冯峰长期艺术项目《保持微笑》的一部分——这种转换思维的跨界可能性探索，恰恰印证了广美实验艺术系所主张的精神。

广美实验艺术系成立第一年(2011-2012)课程设置

广美实验艺术系课堂实验

　　打破设计与艺术界限

　　实验艺术系作为一个新系科，同时师资人员上有相当一部分由设计学院抽调而来，新系科就业率及学院背景两大因素影响下，外界认为“在课程设置及教学导向上，广美实验艺术系理应保留设计学方面的教育”。

　　冯峰却认为，“在今天的教育来说，考虑未来就业出路，这是一个传统甚至有点过时的思维方式。当下毕业生学服装的去玩摄影，学摄影的去画插画，学绘画的去开服装厂……恰恰是因为传统系科按技术和职业分类的方式，才导致这样一个局面，而我们要给学生设定的是四年学习过程中，构建有个人特点的工作方法。每个人的成长经历、兴趣都不同，必然会构成他的独特性。如果能为每个学生找到具有个人特点的工作方法，毕业后无论做什么职业，这套方法都会起作用，甚至这也将成为学生认识世界的方法。”

　　关于课程设置是否应该直接导入设计学这个问题，仰民的回答呼应了冯峰上述观点：“其实我们更多是把设计思维融入到普通的课程中，而不是单独设一个服装设计课或室内设计课，我们强调的是思维融入。我们会教一些设计软件操作，比如让学生学习coreldraw，并不希望他就一定用来做海报设计，而是也可以用来画素描，一个机械拆开之后用coreldraw的方式将所有零件全部画出来，这个过程有设计的方式，但当他接触这个技能时，已经跳出了设计范畴，用更宽广的角度去看待这个技能。”

　　“一个系的课程设置非常重要，不亚于商业秘密。一般系科的课程是相对固定的，色彩、素描，创作……但在实验艺术系，它不一定。”刘庆元说，“我们研究了不少国内外学校的课程设置，甚至包括史论课程、人类学系的课程、新闻传播学课程等，但我们并不是要培养史论专家或人类学专家，我们是希望在这些研究的基础上梳理出一个可以展开具体实践的教学框架，这个框架下面有一个相互连接、互补和支持的关系。打个比方，学生上完我的课之后，跟我的教学方法产生连接，当他上完另一个老师的课后，课程与课程之间通过学生的吸收和反馈又会产生连接和延伸，老师们之间在教学上必须互有交流和沟通，呈上下文关系，我总是预设着很多被调整的可能性。我们强调的教育方式有两种，一是学校平台，另一个是民间交流。学校平台能实现进入教学，对学生起到具体实践作用，而活跃的校外/民间/社会交流则让你时时环顾四周，保持自我思辨状态，低头前进默默思考……这无疑更多元化更具有机性。”

　　当今大环境下的美院教育，早已不再以培养职业艺术家为主要方向，新系科的设立，学生毕业后的去向就更受关注。邓碧文了解到，首届广美实验艺术系21名毕业生约80%已签工作合同，两名学生出国继续深造，保守估计继续进行艺术创作的学生大概有五六名。

　　而在为艺术界输送出第一批本科毕业生后，广美实验艺术系7位老师密切召开教学会议，商量分组计划。冯峰说，“即现有在编教师分为两个团队，慢慢地在两个团队中实现方向侧重。因为毕竟运转成熟了之后，就要开始有一些方向上差异。简单地说，分组是为了便于更集中、细致地进行教学。”在这一点上，刘庆元补充道，“尽管分了工作室，但并不代表两个工作室各自为政，反而会激发年轻教师自我发展的教学潜力和敏锐感，同学之间更加强调合作和沟通的主动性，两个工作室共享资源，和而不同；我们希望的教学面貌更趋积极和有效。特别是到了本科高年级，有时候就像带研究生一样。为什么非得要到研究生才能实现这种教学方式？我们应灵活处理任何成见和界定，只要是为了更有机的人文教育和更具体的艺术实践，没有什么是不可以改变和不能坚持的。”

　　但是冯峰也明确表示，不会以创作材料或技术去划分工作室，“尤其是在似乎什么都能够成为当代艺术创作表达媒介的今天，实验艺术更不能以单一技术分类。传统分类是纵向的，按照技术分类;实验艺术是横向的，可以用任何技术(包括传统技术)，它所要表达的是一个跟当下生活有关、并且处在探索状态下的一种艺术。”