嘉德春拍蓄势待发 潘天寿李可染巨制领衔大观之

嘉德专家胡莹介绍嘉德15春拍拍品

　　新浪收藏讯 中国嘉德2015春季拍卖会将于5月13日至15日预展，16日至20日举槌，展拍地点均为北京国际饭店。本季拍卖会集合了中国书画、中国二十世纪及当代艺术、陶瓷、家具工艺品、古籍善本、邮品钱币等门类共39个专场的5800余件拍品，是中国嘉德奉献给全世界广大藏家的一场文化盛筵。此外，中国嘉德力求为藏家提供“至美”的收藏体验，在13日至18日还将在预展现场举行珠宝翡翠展销会，欢迎各界藏家莅临。

　　中国书画

　　2015 年嘉德春季拍卖，中国书画板块将延续“以学术性为指导，贴近藏家需求”的理念，汇集了1200余件名家杰构，其中不乏市场难得一见的博物馆级巨制，以及多个首度面世的家族珍藏，亦囊括多个特别策划的特色专题，精彩纷呈，令人期待。

　　中国近现代及当代书画秉承一以贯之的遴选策略，突出“私人珍藏概念”，汇集了逾880帧现当代名家的佳作杰构。将分列六大专场拍卖：“大观•中国书画珍品之夜•近现代”，“中国近现代书画”，“一角小楼画语温——常任侠藏珍”，“萧萧画缘”，“扇苑善缘”，“中国当代书画”。在古代书画部分，本季拍卖会共遴选出了370余件拍品，分为五个场次：“大观•中国书画珍品之夜•吴越钱王墨珍”、“大观•中国书画珍品之夜•古代”，“中国古代书画”，“一粟山房珍藏”，“吉金乐石——清中晚期书法掇英”。

　　【洋洋大观，珍品云集】

　　大观之夜作为市场的风向标，以其质素优良多年来一直领导中国艺术品市场。此季“大观•中国书画珍品之夜•近现代”经过反复甄品，遴选出近代名家杰作100 件。其中潘天寿、李可染两件巨制均为丈二对开，为画家一生中博物馆级的重要创作，极为难得，领衔本场。

　　潘天寿《鹰石山花图》早年自嘉德拍出，当年即一举创下画家市场拍卖纪录。潘天寿笔墨奇绝，气势霸悍，是结构的大师。此幅著录累累，为其“鹰石图”题材的巅峰之作，亦是其“中西绘画要拉开距离”理念的最佳诠释。李可染《井冈山》为画家1976 年为日本唐人馆所作，并于翌年参加在日举办的“中国书画陶瓷展”。1998 年此幅通过北京鼎丰拍卖释出，由香港梅洁楼宝藏至今。此幅尺幅硕大，堪为李可染革命圣地题材创作的典范之作。

　　本场亦特别规划“远师古人—1949 之前的张大千”专题，集中呈现十五幅大师杰作，重点回顾张大千1949 年之前汲古出新的创作生涯，涵盖其花鸟、人物、山水各个题材的精品力作，展现其作为“画家中的美术史家”的不凡成就。《陶圃松菊图》与《味江风帆图》分别为其三十年代和四十年代的精心力作，均为著名藏家王有林旧藏，并同时参加1983 年中国美术家协会主办的“张大千画展”，后辗转流入市场。此番于此专题中重相聚首，足堪一段奇缘。《持莲仕女》来自美国重要私人珍藏，此幅仕女手持金莲，头戴凤冠，“遗世而独立”，颇有“林下风度”。衣饰的每个细节都精心勾摹，唐人衣饰之华贵，在大千笔下栩栩如生。

　　在本季大观之夜的古代书画部分，将给藏家带来26件藏珍。在众多珍贵拍品中，五代吴越王钱俶手卷《草书手简(并铁券图式及宋元明清名贤题跋)》尤为引人注目，被被誉为“人间至宝”。五代吴越王钱俶《草书手简》卷内容包括：唐昭宗赐吴越第一代武肃王钱镠“铁券”之明代木刻拓印本、吴越第三代忠懿王钱俶之草书手简、南宋朱熹书与某君承务札，及宋、元、明、清、民国五朝49人之题跋和观款。手卷的主体是第二开，为吴越第三代王钱俶草书，传世罕有，极为珍贵。

　　金农《隶书临华山庙碑》，此作原为巨幅立轴，后收藏者黄小松为收藏及携带展读方便而改为册页。据晚清另一收藏者邵松年考证，此幅旧为十行，每行廿二字，第一行十一字，款六字，共二百十五字。显然，在金冬心所有书画作品中，这是传世最大的一幅。黄小松之后，此件归武筠庄所得，后复入晚清收藏家之手，经其多次题跋并著录于他的《古缘萃录》，金陵学者黄惇《金农书法评传》亦有述及，是流传有绪的金农杰作。

潘天寿 鹰石山花图 182.3x141.8cm

钱俶 草书手简 （并铁券图式及宋元明清名贤题跋）

李可染 井冈山

　　【私人珍藏，特色繁多】

　　此次大观之夜近现代部分，隆重推出重要私人珍藏之“大观•中国书画珍品之夜•雪莲堂藏珍”。雪莲堂主奋力实业之余，雅好收藏。集腋成裘，蔚为大观。此番释出市场38 件，涵盖了吴昌硕、张大千、齐白石、傅抱石、李可染、黄胄、吴冠中等近现代重要画家。李可染《嘉陵江边》为画家写赠原广州市常务副市长欧初先生，为画家“采一炼十”的重要创作。傅抱石《暮年留眼但看山》作于1945 年，1992 年自香港苏富比释出市场，为画家金刚坡时期的典型创作。

　　本季春拍中国嘉德得常任侠亲属厚爱，获侠翁珍藏多载的丹青墨宝共87 件，于“一角小楼画语温—常任侠藏珍”专场公诸于世。其中，《登临远眺• 白梅丹禽》为张大千、于非闇合作，扇骨由吴湖帆作稿，盛秉筠刊刻，上款则为国民党高级将领蒋鼎文，集诸位名家功力于一体，可谓珍品。“萧萧画缘”专场得自业内著名藏家，因其藏有张大千《萧萧龛》横匾而得名，共集结近现代画坛名家精作36 件，精品迭出，以质取胜。此外，中国嘉德在2011 年、2013 年、和2014 年接续推出了“扇苑善缘”专场，三次“扇苑”均取得了骄人的成绩。今春我们集结80余件佳作，再推“扇苑善缘”专场，以期与众佳友宾朋再结善缘。

　　中国古代书画部分，本季“一粟山房”是其在中国嘉德的第十四个专场，共挑选出56 件拍品。如朱耷《书法轴》、改琦《蕉荫仕女》、郑燮《行书七言诗》等佳作。除此之外，值得关注的还有32 件扇面，有卞文瑜、笪重光、王登穉、魏之璜、文伯仁等，都是绘制精彩、保存完好的佳作。其中任颐所绘扇面《花石山雀》落墨简而不率、敷色鲜而不俗，是其真品无疑。

　　【常设专场，内容丰富】

　　中国近现代书画汇集近现代名家书画逾450 件，囊括多个家族珍藏及精彩专题。如“马彦祥旧藏”、“关良家属珍藏”、“私人珍藏溥儒精品”、“赵朴初书法专题”、“私人珍藏书法长联”等等。其中马彦祥旧藏徐悲鸿《行书五言联》极为稀见，以魏碑取势，遒劲雄壮。“谈笑发清秘，耕耘获大奇。”辞好字佳，堪为绝品。关良家属此番释出良公佳作8 帧，均清雅可人。《晴雯补裘》六尺整纸，为关良难得一见的大尺幅佳作。《武侯祠》为画家远游成都水彩写生之作，凸显画家扎实的西画功底和独具面貌的色彩造型能力。

　　本次春拍，还挑选出了从清中晚期至民国的多位金石家、官员的书法构成一个独立的专场“吉金乐石—清中晚期书法掇英”，共包括了五十余位金石家、官员的89 件金石书法作品，从桂馥、陈鸿寿、伊秉绶、何绍基到吴大澂、徐三庚、赵之谦、吴昌硕，从曾国藩、左宗棠、张之洞、翁同龢再到沈曾植、康有为、朱益藩，直至近代刘春霖、李瑞清等，欲以此管窥整个金石书法历史之长流。

　　“中国古代书画”综合场中共包括了200 余件拍品。值得注目的有文嘉、文彭《赤壁赋书画合卷》，邵弥《泉壑幽思》，査士标《仿吴仲圭山水》等。吴大澂、陆恢《临古合璧》册页八开，《吴湖帆文稿》中载，并有吴湖帆题签条。《题邵弥山水卷》卷后有金俊明、方夏、杨补、王咸、翁方纲、宋葆淳、张维屏七人题跋，其中前四人是邵弥的同乡友生，他们的题跋中含有研究邵弥生平的重要资料。

　　此外，中国当代书画专场共有拍品125 件，涵盖当代工笔、当代水墨及传统水墨三大部分。当代工笔画的创作一直广受关注，艺术家们以中国传统的矾染勾描技法谱绘出符合现代人审美情趣和精神需求的艺术作品。今季以徐华翎为代表的年青一代艺术家们有着非常亮眼的表现，王冠军、高茜、罗寒蕾、沈宁等都有力作上拍。除此之外，本季的艺术家个人小专题值得关注——杨春华“向大师致敬”系列作品推出了艺术家追随世界大师脚步，用中国画材料与技法对世界经典名作进行的再创作。

　　中国二十世纪及当代艺术

　　中国嘉德2015 年春季拍卖会中国二十世纪及当代艺术部分秉承“以学术推演市场”的拍品设置策略，集合200余件艺术精品，分设“二十世纪艺术”、“当代艺术I”、“当代艺术II”三个常设专场，以及增设的“济广致远—王济远艺术专场”，覆盖油画、雕塑、版画、水彩等主要门类，并根据各专场的学术定位，严格择选名家精品之作，势为藏家呈现出更加体系化、专业化、细分化的拍品面貌。

　　【“二十世纪艺术”脉络清晰】

　　“二十世纪艺术”已历9次专场拍卖，几年来严谨的作品遴选态度、学术化的作品呈现方式以及多元的作品推广途径，逐渐显现出“品牌效应”为越来越多的藏家所认可，积累了坚实的市场基础。本专场秉承“学术化”和“精品化”的原则汇集中国第一代至第三代西画精英近40 件早期油画精品，集合了留法一系艺术家潘玉良《巴黎湖景》、吴大羽《谱韵-63》、颜文樑《颐和园• 荇桥》、秦宣夫《和运常青—中苏友好运动会》、周碧初《北京风景》、胡善馀《国立艺专女学生像》；比利时支系艺术家沙耆《比利时同学像》、吴作人《嘉陵江边》、李瑞年《荷塘》；赴日艺术家关良《新安水电站》、关紫兰《洋房》，以及孙宗慰40 年代作品《厨房》、李宗津《燕东院风景之二》和经典《自画像》、王肇民的水彩《蜜桃蜜瓜》《牡丹》等大家精良之作。此外苏天赐、余本、王济远、唐蕴玉、贺慕群、丁雄泉等名家珍作亦将在春拍中亮相，佳构云集。

　　《谱韵-63》是吴大羽先生晚年创作的杰出佳作，代表了画家艺术生涯的高度，凝结了画家一生创作的精华。画面中流动的普鲁士蓝与跌宕生冷的玄黑，旋绎出纷繁的形色世界，衬之以艳丽的紫罗兰和跳耀的淡黄，组成一串明快生动而富有韵律的节奏。吴大羽借用西方现代艺术思维方式，在中国古代哲学思想中，找寻和感悟东方的艺术表现语言，将西方抽象的技巧融入对个人化的东方意韵的追求中，创造出音乐般律动流转的纯粹美感。《谱韵-63》曾先后展出于1996 年大未来画廊举办的“吴大羽师生展”和2001 年台北国立历史博物馆举办的“吴大羽画展”之上，并收录于多本吴大羽个人权威画册之中，是一件有着重要参展经历且著录详实的吴老扛鼎之作。

吴大羽 《谱韵-63》 布面油画 53.7×37.3 cm

　　【“当代艺术I”集结当代美学新端倪】

　　“当代艺术I”旨在整合一批注重艺术本体和精神性追求、且在创作理念上有其独立思考及判断，并将之理念全面贯彻的艺术家作品。此次专场的拍品面貌统一、完整，且画面精道、可圈可点之处颇多，呈中国当代“新绘画”领域的风向标之势。此专场集结了尚扬早期作品《诊断-3》、张恩利力作《吸烟》、毛焰《托马斯肖像1 号》、贾蔼力《星尘隐者》、仇晓飞大尺幅的《看眼睛》、王光乐《无题091117》、《寿漆070919》、马轲《盲》、罗荃木《养蜂人》、陈彧君《临时家庭NO.20110913》、袁远《小鸭嘎嘎的乐园》，以及隋建国三件90 年代初早期经典雕塑作品等优秀中青年艺术家的精彩之作。这批艺术家均已呈现出以个人气质为基本内涵的独特绘画面貌，彰显了当代绘画架构独立美学的端倪。

　　尚扬于1994 年创作的作品《诊断-3》将现身此季春拍，此作为尚扬80年代末阔别写实主义“黄土系列”创作进入综合风格自由表达“转型期”的重要代表作。这件作品曾参展于94美术批评家油画提名展，在云集中国当代重要艺术家代表作的展览中，《诊断-3》脱颖而出，受到一致好评，后被多部重要艺术文献和研究尚扬的著作画集收录出版，其艺术学术的经典性无可争议。21 年前的春天，一次医院的常规检查，引起了尚扬关于诊断的思考。出于艺术家敏感而深锐的观察本能，尚扬从这原本平白的生活“小节”中体认到生命存在的另一种方式，并将这种遐想不断延伸，终成就了他“诊断系列”作品的诞生。尚扬的“诊断系列”，是对人们心灵的诊断，上世纪末大陆物质生活发生了巨大变化，人们在物质生活不断改善的同时，精神、心理等方面却出现了前所未有的紊乱，使艺术家沉入长久的思考和困惑。

　　张恩利创作于2001 年的《吸烟》，是其转型前最重要的作品之一，画面中高度纯熟的表现主义艺术手法和艺术家的感情思想在这一阶段达到完美契合。在《吸烟》中，充满戏剧性的场景设定，配合着粗犷的笔触和夸张的色彩对比，将画面中吸烟的人们表现为一种带有血腥气息的“妩媚”。在粗壮的人物形象中，紧绷的血管清晰可见，扭曲的面目表情近于丑恶，充斥着阴郁、冰冷，甚至令人惊心肉跳的疯狂与丑陋，其鲜明的绘画性挥洒在这充满野性的艺术表达与极具立体感的媒介表达之间。它们是艺术家对欲望和幻觉的表达，而现实是艺术家的切入点，张恩利在寻求一种幻觉与现实的亲近关系，以期将艺术内在的生命冲动对客观世界作主观化的关照。

张恩利 吸烟 布面 油画 200×220cm

　　【“当代艺术II”力推学院派绘画体系】

　　本专场涵括国内一线写实大家的名品佳作，将国内收藏市场的中流砥柱尽挥旗下。本次将为藏家们隆重推介陈丹青著名的西藏组画系列作品《康巴汉子》、新古典主义领军人物靳尚谊先生的代表佳作《背影》。此外，罗中立创作于80 年代的早期作品《新月》、杨飞云1991 年的人物绘画精品《红头巾》、以及艾轩作品《冬日就要过去》亦将展示于此次专场。

　　靳尚谊的《背影》创作于2006 年，描绘的是一位妙龄少女的背影，少女的身体呈S 形弯曲，仿佛古典主义大师笔下的贵妇，又让人想起作者曾经创作的《蓝衣少女》、《青年女歌手》，他并没有采用自己标志性的古典主义创作技法，而是在准确造型的同时适当掺入了印象主义式的平光、色彩与斑点，体现出富有装饰性的趣味，这正是他晚年努力将西方写实油画体系与中国传统线条造型的壁画艺术相结合的尝试，其目的在于表现作为万物之灵的一个个真实的人，而借由作者的妙笔，少女的纯情和如出水芙蓉般的美丽清新也就此跃然纸上。

　　陈丹青的《康巴汉子》创作于1983 年，在作品中，陈丹青对两名藏族人采用纯正面的角度，用接近米勒的法国写实主义的手法描绘了他们那坚毅的眼神、盘虬的发辫和壮硕的身材，以一种接近对话的方式直面这高原上原始粗犷而又热烈的生命，让人们不再沉湎于过去痛苦的回忆中而直面当下的生活。正如他自己所描述的那样，“我找到一个单刀直入的语言：他们站着，这就是一幅画”。

陈丹青 《康巴汉子》 97×74 cm

　　【“济广致远—王济远艺术专场”勾勒王济远艺术生涯】

　　“济广致远—王济远艺术专场”是嘉德二十世纪及当代艺术部首次推出的艺术家个人拍卖专场，展现了王济远先生40 年代赴美后题材多样的珍贵艺术作品，包括人体速写、风景、静物、肖像等共计40 件，其中王济远《自画像》、大尺幅人物肖像《读书少女》以及一幅充满塞尚风格的《纸盒上的苹果》尤为难得。定居美国后，王济远在研习西画期间，始终未忘中国画法，在西画精研基础之上，融入中国传统水墨“诗书画为一体”的风格，终形成一种中西不分的画品——西画中蕴育着中画的气氛，中画中透露着西画的精神。同时，王济远先生在美国创办华美画学院，传授中国画艺及书法，为中西艺术的交流做出了卓越贡献。

　　王济远笔下的油画人物，面部特征较为鲜明，常具有异域神采。《读书少女》中，带有东斯拉夫民族样貌的读书少女表情肃穆，姿态端庄；背景和人物轮廓线的处理带有欧洲学院派风格，却在背景的暗色中营造出空间，使画面具有一定纵深感。他说：“一张画幅也有天地，画幅的上部为天，下部为地，所以一幅小小的画面，实具有一个小天地。”与在欧洲游历、美国学习的从艺经历相关，作品显示出王济远绘画创作的西方写实功底，如皮肤的冷暖色调、人物上半身的突显和四周的弱化等；画面中，人物细致描绘但并未刻意隐藏笔触，也反映出19-20 世纪西方现代流派的影响。

　　陶瓷

　　中国嘉德2015 年春季拍卖会陶瓷部分，共分为瓷器、玉器、紫砂、佛像、红酒五大板块，共设“天撷英华—当代玉石雕刻艺术家专场”、“韫古撷珍—瓷玉集萃”、“圣域庄严—金铜佛造像精品”、“瓷艺新语—近现代陶瓷”、“紫泥秋华—逸云斋珍藏”、“紫泥菁英—紫砂古器与近现代臻品”、“宝藏—宫廷•名家精品紫砂器”、“嘉酿醇香—世界顶级名庄葡萄酒”8个专场共计拍品近1000件。本季拍卖，中国嘉德陶瓷部注重“突出精品，减量提质”，推出各类华美珍贵之拍品，期待与四海藏家共迎艺术品市场的暖春。

　　【瓷韵悠扬—瓷器】

　　古代瓷器向来是古董板块中最引人注目的部分，本场重中之重当推“清乾隆 茶叶末釉如意耳出戟橄榄瓶”及“清乾隆 青花缠枝花卉纹鹿头尊一对”，前者是极少有机会在市场上露面的珍罕官窑重器，后者亦是官窑收藏家们的不二之选。

　　早在1933 年双轩庵的拍卖目录中，著名学者上田恭辅就对“清乾隆 茶叶末釉如意耳出戟橄榄瓶”作出了详细的探讨。他在文章中写道，此瓶为仿古样式，为仿青铜器而作。此瓶的釉色偏黑，像是仿青铜器上的铜锈色。传世品中如此深色的茶叶末釉非常罕见，为茶叶末釉瓷中之佳作。传世品中于此瓶相同的茶叶末釉瓶未有所见，唯一件釉色偏黄的2008 年5月27日于香港拍卖，拍品1591 号。此器来源显赫，曾分别为日本著名收藏家松元重太郎和松下幸之助所藏。松元重太郎(1844-1913)，号双轩庵，明治时期关西著名企业家及艺术品收藏家。他创立日本第百三十银行、南海铁路及山阳铁道。他和儿子松元枩蔵一起建立了一批著名的收藏。纵观本季春拍市场，可以毫不夸张地说这件茶叶末釉如意耳出戟橄榄瓶是所有单色釉器物中最为重要珍罕的一件。

　　“清乾隆 青花缠枝花卉纹鹿头尊一对”造型端庄，青花色泽浓艳，画工精细，是乾隆时期官窑大器的标准之作。成对出现的乾隆官窑大立件这几年已经难得一见。本次拍卖的这对鹿头尊是藏家十年前重金购藏，一直秘藏至今。本器品相完整，极其难得，其直口微侈，短颈，上饰双变体螭龙形耳，圆鼓腹下垂，圈足，胎体厚重，线条饱满，器形大气威严。尊通体以青花描绘，发色鲜艳淋漓，口沿及颈部分饰回纹、团寿字及嵌套如意云，足胫部则装饰莲瓣纹、卷草纹，纹饰绘制精细，布局紧凑，腹部主体通绘三重缠枝莲，花朵硕大饱满，枝叶翻转婀娜，图案繁而不乱，极富层次感。底落“大清乾隆年制”六字三行篆书款。鹿头尊器形首创于康熙朝，雍正时期亦有烧制，因造型似鹿头或牛首而得名，故又名“牛头尊”。乾隆皇帝好大喜功，对大件器物青睐有加，因此鹿头尊在乾隆时期颇为流行，有青花、粉彩及单色釉等多个品种，其青花器多绘缠枝莲纹，故又名“清廉尊”，后代多有仿制，但胎釉及画工质量较比乾隆器相差甚远。

　　当代陶瓷部分甄选25件作品，来自意大利、荷兰、墨西哥、捷克、爱沙尼亚、南非以及中国等20 多个国家，“天下陶风”尽现中国嘉德。对大多数中国人来说，具有强烈的视觉冲击力，也具备国际水准，其中大多数作品都是能与国际拍卖市场接轨的硬通货，具有良好的收藏价值和增值潜力。

清乾隆 茶叶末釉如意耳出戟橄榄瓶 32.5 cm. high

清乾隆 青花缠枝莲纹双耳鹿头尊一对 44.3 cm. high

　　【温润至美—玉器】

　　古代玉器部分共有103 件精选拍品，与古代瓷器交相辉映并合为一场拍卖。乾隆时期的玉器以工艺精湛、抛光细腻著称。本次拍卖中，清乾隆青玉宝鸭衔芝摆件，藏家于1959年购于法国拍卖，作品雕一大一小两只宝鸭，回首相望，口衔灵芝。宝鸭抛光精致，羽毛刻画细腻，高浮雕的灵芝绕身而过，整体造型优美，体现了乾隆时期时作玉的典型特点。

　　当代玉雕是陶瓷部新开辟的板块，这次承袭2014 秋拍的传统，依然选取当代最知名的玉石雕刻大师的作品，共11 位大师，60 件作品，新增杨光、吴灶发、黄杨洪三位大师，并有7 件作品以无底价拍卖。其中，翟倚卫白玉雕香拂春亭牌，雕一位古代仕女，风姿卓绝，婷婷袅袅，衣褶飘柔，似行云流水，亦似袅袅升腾之烟气香云。

　　【紫泥藏珍—紫砂】

　　紫砂专场最早由中国嘉德陶瓷部首先开辟，且是坚持多年的强项，这次紫砂部分突出文房与宫廷两大类题材。机缘难得征集到一件“清康雍 紫砂大三桃洗”，此物堪称紫砂文房类重器，且未曾见于公私收藏或著录中，值得藏家们的珍视及宝藏。紫砂大三桃洗，以一束三桃连枝带叶仿生做成的大洗，三个大、中、小的桃实组合而成，枝繁叶茂，分布错落有致，其尺寸之巨，造型之奇，工艺之繁，气韵之华，堪为一绝，足证紫砂之巅峰技艺。较之相同时期陈鸣远、陈孟瀛等紫砂巨匠的力作，亦毫不逊色。

　　最能代表宫廷紫砂工艺首推“清乾隆 杨季元制彩泥堆绘山水纹铺首方尊”，此种装饰手法是用各色泥浆绘于坯体，并有一定厚度，类似印章薄意雕刻效果的一种装饰手法。此次征集的杨季元制彩泥堆绘山水纹铺首方尊，尺寸颇大，器型仿青铜器形制，制作工整有致。紫砂胎通身敷以嫩黄泥为表，左右铺首，器身四面分别以彩泥绘制山水、人物、亭台、楼阁、泛舟等秋山湖色之景，画意清逸，气韵生动，器身一侧压脚钤“杨季元”。整器壮硕雄伟，肃穆恢宏，一派皇家气度。

　　【圣域庄严—佛像】

　　佛教艺术在世界艺术史上占有极为重要的位置，反映佛教艺术精神的造像更是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠。由于她能蕴含历史，是当时社会、经济、政治、文化的反映，使得她具有很高的艺术价值。另一个重要原因是，一些佛像，尤其是金铜佛像制作精美，绚丽的纹饰、优美的造型、慈祥的面容、宝光四射的魅力，在给人们艺术享受的同时，还能“抚慰人的心灵”。因此被人们认为是“抚慰心灵”的艺术作品。这是其他艺术品所不能代替的。佛像专场，此次征集到一件非常珍罕的“西藏16-17世纪 银质红帽五世夏玛巴像”。现存世的夏玛巴活佛造像非常稀少，而五世夏玛巴佛造像的珍贵性，稀缺性正由于乾隆皇帝下令十世夏玛巴不得转世， 故十世夏玛巴之前夏玛巴造像流传至今甚少，有明确款识的五世夏玛巴造像现今发现只此一件，有幸通过嘉德公司的平台呈现给大家。本件作品又是罕见的通体银胎打造，因此具有极高艺术收藏价值和研究价值。活佛头戴班智达帽，面部及手臂泥金彩绘，颧骨突出，相貌塑造十分写实。活佛本体为银质打造，莲花底座红铜鎏金，红帽、主尊与莲花底座分三部分铸造。身穿厚重的藏式僧衣，覆裹周身及双腿，外搭通肩袈裟，全跏趺端坐于莲台之上；莲花底座制作甚为精美：双层莲瓣，深束腰，瓣尖略翘，排列紧密整齐，上缘饰一圈均匀细密的连珠纹，莲座背面刻有表证身份的铭文。左手置腹前结禅定印捧心愿果，右手结触地印，这种“释祖成道相”造型的上师像，反映了藏传佛教“视师为佛”的特点。甚为殊胜的是帽上的朱砂及脸部泥金均为原装。且底部保有原封底、内有原装脏。

　　“明永乐 铜鎏金绿度母”坐像头戴宝冠，冠箍前垂流苏形璎珞，华丽优美。绿度母为二十一救度佛母之首，传为观世音菩萨所幻化，作为救苦救难的本尊佛母，若修持本尊密法，可不入生死轮回，祛一切病苦，并能广开智慧，消灾增福，延年益寿，在命终时往生极乐世界。在西藏深受人们的崇信。此件绿度母仪容端庄秀丽，头向右倾，身体略向左侧微微倚斜，体态婀娜多姿。身材比例准确，肌体线条匀称柔美。刻划细腻入微，可见破费巧思。整尊造像红铜质地细腻，鎏金锃亮，虽局部失金，但造型优美，做工极为精致，是一尊艺术价值极高佛造像。

　　【嘉酿醇香—红酒】

　　红酒专拍今年已经是第三场，本场将有从波尔多直运的2007-2011 年份波尔多1855 列级酒庄大全套系列呈现，带您游走于各大名庄之间，感受同一气候环境下，不同风土及酿酒技艺所呈现的风格各异的顶级佳酿。尤其是2011年的大全套1.5 升大瓶装更是耗费数月集齐，过程虽艰辛繁琐，但很有集宝之乐。由于宝爵酒庄(Château Pouget)不生产大瓶，所以是60 支大瓶装+2 支750ml 的宝爵组成，排列在一起可谓壮观。这种震撼的感觉只有到预展现场才能体会。

　　对葡萄酒藏家来说，收集同一年份不同产区的葡萄酒很有意义，而凑齐同一酒庄的垂直年份则是一种美好的时空体验。玛歌古堡(Château Margaux)曾在1855 年评级时受到拿破仑三世的青睐，被列为佳酿之首。特别荣幸的是，玛歌古堡总经理兼首席酿酒师保罗• 彭塔利(Paul Pontallier)先生亲自从古堡酒窖挑选一批窖藏，以支持中国嘉德的拍卖，其中1978-2011 年34 年的垂直年份套装品相完美，状态极佳，殊为难得。她们将告诉您不同年景的天气会对葡萄酒产生何种影响，这套垂直年份套装将是玛歌典雅风格最好的阐述。

　　家具工艺品

　　2015 年春拍，中国嘉德工艺品部再一次对拍品分门别类：除了传统的“清隽明朗—明清古典家具精品”、“案上云烟—文房雅玩”、“可石怡情—现代国石臻品”、“清宁篆刻—金石篆刻艺术”之外，还特别推出“畅安心赏”和“牧心斋清禄集”两个特设专场。共有近600件拍品上拍，珍品云集，芳华荟萃。

　　【畅安心赏】

　　参与“畅安心赏”专场的创作者，包括田家青、范遥青、朱小华、王新明、薄云天，他们都是王世襄先生曾经赞赏的艺术家。此专场的拍品，包涵桌椅类家具、臂搁等文房用具，圆雕竹刻和棋楠摆件三大版块，都是精心挑选出的富有代表性的作品：“家青制器”5 件，徐秉方留青臂搁2 组，范遥青、朱小华的臂搁各3 件，薄云天2 件臂搁，王新明则是2 件圆雕竹刻，另有雍荷堂的棋楠精品。

　　此次《畅安心赏》专场专门征得5件“家青制器”精品，恰好是一间书房所需陈设的品种，其中四件是作者的早期经典作品，颇为难得，它们选料上乘，做法考究。其中，“紫檀大多宝格成对”为两米多高的多宝格，于2000年设计制作，每只多宝格中枨底部镌刻“家青制器”款识及凹凸斋印记。四面作工，所有用料无论长短大小四面竟无拼无补无膘皮，在古今紫檀器中尚未见有。此器在样式上借鉴传统大多宝格的形制，简化后更具现代线条美感，变雍容华贵为空灵典雅。因四面皆为看面， 既可作多宝格置文玩，又能兼作隔扇。下设抽屉三具，抽屉脸上铲地浮雕简约文雅的纹饰，为保持图案完整，未设铜吊牌拉手，用手托抽屉即可开合。此对多宝格为难得的紫檀重器，是田氏较早期的极精品之作。

　　【清隽明朗——明清古典家具精品】

　　“清隽明朗—明清古典家具精品”专场，一如既往，汇集众藏家的古典家具精品，其中一些来自著名藏家。

　　“明晚期 黄花梨四出头高靠背弯材官帽椅成对”，为比利时吉赛尔(Gisele Croes) 女士旧藏。搭脑、靠背板、扶手弯度大，用料十分奢侈。借用曲线表达一种美感。搭脑不雕成枕形而更显曲线柔婉。扶手下不安联邦棍，为更高古的作法。鹅脖前安角牙，下端雕成云纹，新颖别致。椅盘下安沿边起线的壶门轮廓券口牙子，精工细凿，典雅美观。此券口牙子不同于别例，因有花口而用料更奢。左右及后方则安素牙条。这对四出头高靠背官帽椅，造型挺拔，优美恢宏，颇有威严感。椅子线条可谓刚柔并济，体现了明式家具简约隽永之美。

　　“明晚期 黄花梨大方角柜”，为戴福保先生旧藏。戴福保(1911—1992)先生乃著名鉴赏家、收藏家及古董商，即闻名于世的“J.T.Tai”。此大型方角柜为黄花梨满彻，四面有工。柜门平镶面心板。顶板不落膛，硬挤门可自由拆卸，门板、柜帮板纹理对称，为一木对开。壸门牙板铲地浮雕螭龙纹。两侧牙板亦雕拐子龙纹，十分考究。柜内分为三层空间，有中间一格板装三具抽屉，设闷仓，三段柜膛式。这种大型方角柜有很强的实用性和装饰性。门上镶嵌莲花形白铜面页与长方形合页。此大柜选料之精，花纹之美，实不多见。

　　明晚期 黄花梨高靠背南官帽椅 58 × 43.5 × 108 cm 来源：Barling of Mount Street, Ltd, 1988. Private Collection, London, 1988-2010

　　【牧心斋清禄集】

　　早在中国嘉德2013 年春拍曾推出牧心斋珍藏“ 一案四时春—文房清供”专场，得到各界藏家的认可，成绩斐然。牧心斋主人张明先生自早年耽好古器，经过两年的积累甄选集结而成的《牧心斋清禄集》，在年初由文物出版社正式出版发行，其中所列之器此次将在中国嘉德2015 春拍专场中呈现。

　　《牧心斋清禄集》精品专场中的名品包涵了著名英国古董商尼古拉斯• 葛第礼(Nicholas Grindley)旧藏的“17 世纪 黄花梨花卉纹笔筒”花瓣形口，筒壁厚实。外壁减地浮雕茶花、梅花、玉兰、海棠。四组花卉自岩石间丛生，花叶饱满，如迎风拂动，枝叶翻转，阴阳向背，各有情态。底部浮雕石体荦确，其形神、韵味俱佳。其色泽不静不喧，肌理如行云流水。同类题材的作品，也见于故宫博物院的藏品中，如“文父”紫檀木雕花卉图笔筒。

　　另外，“清乾隆 竹雕蝉纹提梁卣”从器型到纹饰，均仿商周青铜器，在造型、尺寸、纹饰、做工上与故宫博物院所藏如出一辙，推测当年曾制作了同样的两件，一件深藏皇宫，一件流落民间。此件曾为上世纪五十年代纽约知名的收藏家与古董商庞耐女士(Alice Boney，1901-1988) 旧藏。而海外中国文物收藏界的知名收藏家如欧文夫妇(Florence and Herbert Irving)、安思远(Robert H.Ellsworth)、艾斯肯纳齐(Giuseppe　Eskenazi)等都曾受益于她的影响。

　　牧心斋主人张明先生多年精研铜炉， 其专著《明清宣德炉》于2012年由紫禁城出版社出版。本次专场包含的15 世纪“ 大明宣德年制”款铜浮雕云龙纹象首耳簋式炉、17 世纪“珍玩”款筒式戟耳炉、17 世纪“镜阅阁主人款”马槽炉以及清乾隆“ 乾隆年制”铜鎏金凤纹笔掭等皆是牧心斋主人多年珍藏，鲜少示众，其艺术与历史价值不可小觑。

　　【案上云烟—文房雅玩】

　　作为工艺品部传统专场的“案上云烟—文房雅玩”，延续了一贯的私人与世家珍藏风格，包括了古斯塔夫•艾克(Gustav Ecke)与曾佑和夫妇、坂本五郎(Sakamoto Gorō)、李氏家族所藏珍品，汇集笔筒、笔舔、砚台、墨床、砚屏等案头清玩，亦有文人士大夫生活所涉古琴、赏石、钟、鼎、炉、瓶之器，大可构建一个完整的古代生活图景

　　其中出自英国老牌古董商SPINK&SON，经李氏家族(李汝宽、李经泽父子)旧藏的“明 ‘大明万历丙戌年制’剔红龙纹葵花形盖盒”随形开光，海水江崖上，紫气祥云间，五爪苍龙追逐火珠飞旋盘桓，其态矫健威严。周围环饰折枝牡丹，盒内及底均髹黑漆，底部刀刻“大明万历丙戌年制”楷书款。尽显万历时期雕漆以龙凤祥嬉或双龙戏珠的形式所呈现的皇家气派。

　　“清乾隆 铜凤凰摆件”以精铜造，其灵芝凤冠高耸，长颈翎羽迎风伸展，双翼丰满，长尾逸地，立于山峦之上，山峦嶙峋崎岖，烘托出凤凰的庄严秀丽。凤凰全身翎羽清晰，造型雍容灵动，颇有一派不可一世、远绝尘俗的气势。 如今在北京故宫的翊坤宫前和体和殿前，以及颐和园的仁寿殿前和排云殿前，为清代大型铜凤凰，分别置于多是清代光绪年间铸造。此件采用多种工艺铸造，不惜铜材，线条流畅，工艺精湛，处处彰显出皇家之尊贵气质，当是清代乾隆时期宫廷装饰艺术的典型代表。

　　此外，特别值得关注的是，本专场包含了日本现今最具影响力的古董商号“不言堂”创始人，被欧洲人誉为“小拿破仑”，屡次缔造了中国艺术品拍卖纪录的坂本五郎(Sakamoto Gorō)私人珍藏文房用砚，其中不乏石质绝佳的端、歙、洮河、等珍贵名品。如“明 洮河石兰亭修禊砚”砚体椭圆形，砚面及四侧浅浮雕兰亭修禊图，描绘东晋永和九年(353年)王羲之同谢安等四十一人在会稽山兰亭行“修禊“之礼时的场景，王羲之的著名法帖《兰亭序》便记述了这次盛会的情形。砚面雕刻兰亭景色，以曲水作墨池，池水间以小桥相连，下方宽阔平坦处为砚堂，侧壁环刻修禊图。砚背覆手深窪，浮雕浴鹅图，群鹅嬉戏于水中、案上。此件形制古朴稚拙，石质细腻，黄中透绿，石质优良，通体运用了线刻、浅浮雕、高浮雕等多种技法，雕刻精湛，不失为洮河砚的佳作。

　　【金石逸趣】

　　印石是中华古文字艺术中“篆刻”的载体，在印石的选择上不仅要有独特的材质美，而且石性也很讲究，其中以细、冻、实、纯的叶腊石、高岭石为上，而被开发最早，用量最大的当属“寿山石”、“昌化石”、“青田石”、“巴林石”，因此也被冠以“四大国石”之称。

　　2015 年春拍中国嘉德国石篆刻部分为诸位奉上了“可石怡情—现代国石臻品”与“清宁—金石篆刻艺术”两大专场。“ 可石怡情—现代国石臻品”专场，亦延续了此前风格，汇集了四大国石的上品印章及摆件，并且石质更胜以往。

　　石帝田黄，自古即十分稀罕珍贵，又难见大材，尤以田黄方章最为难得。“寿山田黄石螭龙钮方章”形材硕大，重约100g，其质地冻透润泽，细腻凝润，质感绝佳。肌体内萝卜丝纹清晰绵密，通体呈橘皮黄色，又外裹一层明显包浆，悠然古朴，可以推测，制此方章所用田黄石之硕大，品相之完美方可切割出此物，令人称绝。

　　当代篆刻部分汇聚了全国各地诸多篆刻名家的代表作品，又几乎都是吉语闲章，皆印材、印面俱佳，十分值得热爱篆刻艺术的朋友们关注。本专场中最为惹人注目的当属“怀玉印室藏西泠六家篆刻作品”，包含了西泠八家中丁敬、蒋仁、黄易、陈鸿寿、陈豫钟、赵之琛这六家。其中“丁敬刻 青田石印章”，印文：“采芝山人”，边款：“丙子正月，过春草园刻此印，鈍叟并记。”丁敬为浙派开山鼻祖，位居西泠八家之首，其传世作品极为稀少。此印以丁敬所擅长的切刀法入印，其风格苍劲质朴，独树一帜。更为难得的是此印经《修盦所见印存》、《中国篆刻丛刊》、《丁丑劫余印存》等多次权威出版著录，实属难得之珍。

寿山田黄石螭龙钮方章 2.7×2.7×5.8 cm.; 重99.6g

　　古籍善本

　　2015 年春拍，在众多藏家的鼎力支持下，古籍部一如既往推出多场拍卖，共设“笔墨文章—信札写本”、“古籍善本”、“海岚•里昂的东方传奇—里昂藏历史照片及文献资料”3个专场共400余件拍品，涵盖古籍善本、碑帖信札、史料文献等多种门类。

　　【古籍善本专场】

　　古籍善本专场中共有拍品146 件，其中元刻巾箱本《新编事文类聚翰墨全书》1 册，为元代刘应李所辑。书内钤有“五福五代堂宝”、“八徵耄念之宝”、“太上皇帝之宝”、“天禄继鑑”、“乾隆御览之宝”、“天禄琳琅”，原书签题“宋版事文类聚第四十七册”，为天禄琳琅散失之物。

　　《清惠陵样式雷图档》13张，为清内府“样式雷”绘本，系清穆宗爱新觉罗• 载淳(同治帝)的陵寝建筑图样。图中以小楷将陵墓建筑细节及建置一一注明，并描画陵墓周边山脉、水道等自然屏障，更于选址勘测图、地盘图、平面图、剖面图、立面图等详加注释，系了解清代帝王陵寝建置布局极为重要的原始材料。图档尺幅阔大，描摹精致，色彩艳丽，楷法规整，品相亦佳。样式雷是清代负责主持皇家建筑设计的雷氏建筑世家，因长期掌管样式房而得名。2007 年清代样式雷建筑图档入选联合国教科文组织“世界记忆名录”，2014 年9 月落成的国家典籍博物馆专辟“样式雷图档精品”展厅，都体现了国内外公私收藏对样式雷图档文献价值与艺术价值的认可与推崇。

　　宋拓本《宋拓麓山寺碑》1 册，此册传拓绝无填描，用宋棉纸，笔画分明，字口肥粗，书体遒劲，考据处碑文第二十七行“江夏黄仙鹤刻”六字未损，当为南宋初期拓本。首有张伯英题签，内有方若己丑(1949 年)为民国藏家蓬莱墨花庵主人孙南耕题跋，皆为是拓增重。碑刻宋拓传世极稀，甚为难得。

　　【笔墨文章——信札写本】

　　中国嘉德2015春拍“笔墨文章”专场，共计拍品181件，推出若干重要文化学者手稿系列及名家旧藏系列。

　　1.霋岳楼往事——马宗霍藏章太炎先生系列书札

　　马宗霍为章太炎先生晚年弟子，但其与章太炎先生关系之密切却远在众多早年弟子之上，其亲近从此十三通信函中可窥得一斑。

　　章太炎致马宗霍先生信札1通7页，此通信札为章太炎先生解答马宗霍撰写《音韵学通论》时之疑问而作。在信中太炎先生探讨了韵的变迁。

　　2.潘重规先生旧藏黄侃量守庐日记系列

　　此批日记自戊辰六月写至十二月，黄侃先生的此七本日记内容颇为丰富。或呼朋唤友，杯酒交错，或游山玩水，状物咏怀。或蛰居书斋，潜心校勘。小楷书写极为精彩有神。

　　3.中研院学者信札手稿系列

　　中央研究院是1928年在南京成立的一个独立的国家级学术研究机关，蔡元培先生为第一任院长。中研院集中了当时有享誉国内外的顶尖学者百余人。此系列汇集了中研院学者胡适、傅斯年、陈寅恪等大师的信札及手稿，以及1928年中山大学向中华民国大学院呈报筹备中央研究院语言历史研究所工作的公函。是研究中研院史语所最为重要的档案资料。

　　《国立中山大学呈中华民国大学院就筹备中央研究院语言历史研究所准备工作的公函》，此份文件堪称傅斯年在创办中研院史语所的天才构想设计中最重要的一个佐证。

　　《陈寅恪致傅斯年信札》系陈寅恪先生在收到史语所(静心斋)寄来的聘书之后致信傅斯年。

　　在接受史语所聘请之前，陈寅恪一直在清华国学院任教并兼任清华中文、历史两系的教授。鉴于陈寅恪的盛名，霸气的傅斯年特许他在清华兼课，但是要求已经在北平郊外清华园定居的陈寅恪“至少可以在北平每周住数日”，以便兼顾史语所的工作。于是，陈寅恪除保留清华园新西院36 号的寓所外，另在北平城内西四牌楼姚家胡同3 号租赁了一处宽敞的四合院，并把其父陈三立从南京接来居住。且两处都安装了当时极为稀有的电话。这一时期，可以说是陈寅恪一生在生活上最舒心，精神上最得意，学术上最有创见的极盛时期。

　　《傅斯年书“胡适获普鲁士国家学院会员”新闻稿》系傅斯年先生专门为胡适先生于1932年6月2日被普鲁士国家学院聘为该院哲学史学部通讯会员一事所撰。1932年6月2日，德国普鲁士国家学院致函胡适，聘请他为该院哲学史学部通讯会员。这是该院第一次聘请中国会员，它表达了国际学术界对胡适中国哲学史研究成就的高度承认。傅斯年先生专为此事写了新闻稿。文中不吝赞美之词。

陈寅恪致傅斯年书札近代手稿本1通2页

　　4.俞平伯先生旧藏系列

　　俞平伯先生为清末硕儒俞曲园先生的曾孙。与胡适并称“新红学派”的创始人。 此次春季拍卖会所集俞平伯先生旧藏一十九项，可见俞氏一族三世之文质，其中故实，尽识于点墨之间。

　　其中《友朋书札》系俞樾先生旧藏。先生所集先人信札遗墨，可见清中后期文人、学者之笔力才情。分为师门、前辈、同辈、世弟、姻族、后学、门生等目，归而统之，计有章太炎、瞿鸿禨、潘祖荫、郑文焯、孙诒让、莫友之、李慈铭、丁丙、王先谦、江标、沈葆桢、陈其元等人，可谓清末学人书札之大观。

　　5.故宫博物院和中央博物院文物南迁的片段资料

　　1949年前后，故宫文物从大陆南迁至台湾的记载与故事很多，争议也很多，但昔日历史的真相却只有一种。此组档案资料可为史海钩辑之一助，帮助我们进一步揭开故宫文物南迁的历史真相。

　　《民国三十七年(1948年)12月31日的一则总统府代电》，是蒋介石通知杭立武次长，已请海军派舰运送文物三千箱赴台的公文，故宫文物南迁台湾，众所周知是由宋美龄委派杭立武先生主持，虽然时任教育部长的朱家骅曾在回忆录中提及是他任内的决定，但事实上大权掌握在时任次长的杭立武手中。此通电函堪称是唯一可资证明蒋介石实际介入文物南运的文献。

　　【海岚•里昂的东方传奇】

　　里昂保存的影像和文字资料，已经尘封了六十余年。里昂的东方经历，注定在他身后将会成为一段令人瞩目的传奇。

　　他参与开辟中国西南、西北的诸多航线，亲历了首航上海- 昆明航线，首航中美航线，在中国现代航空史上是一位不可或缺的人物；他经历了震惊中外的西安事变，其保存的有关资料，甚至可以改写这段历史过程；他记录了残酷的淞沪抗战，向世人展现了那段不容篡改的真实历史场面；他多才多艺，是赛车手，同时拥有驾驶飞机驾驶执照，也是好莱坞舞台上的演员，拥有版权的作曲家，也是业余的而具有专业水准的摄影家。

　　他为人忠诚，成为张学良及其家族之间的信使，张学良家眷的保镖、财务经理人，以及张学良私密文件的保存和守护者；他社交活跃，与当时中国社会上层保持着良好关系，尤其是蒋介石和夫人宋美龄等军政要员；他兴趣广泛，爱好各种收藏，钱币等；爱好民俗、风景摄影，爱好演艺和音乐。

　　里昂生前所收集保存的一切，无疑是为了将来的一部他在东方经历的传记，很可惜他自己没有完成，这里断断续续的展示出来，然而里昂所思所想已随他的离世而远去。至于里昂为何没有完成自己的传记，里昂夫人有一段令人值得玩味的话：他计划写关于他在中国历险的书，但和大多数人一样，他以为明天一定会到来，1973 年他去世了，这本书也随他而去。或者是他知道的太多了，我记得他说过的话：“如果我说出一切我所知道的，很多人头会滚落在大街上”。

　　这批影像和文献资料就是里昂的生平传记，他的故事值得后世铭记。

　　邮品钱币

　　收藏生于最初的喜爱，盛于切磋研究，泯于金钱利益纠葛。置于收藏夹中的一张张邮票、穿起来的一枚枚古钱，深埋心中的偶像手迹，不仅曾是许多人第一份收藏，更晕染着旧时的光阴，牵绊着儿时的记忆，印证着心中最初的温暖。在这暖人的春光中，嘉德邮品钱币部推出“名人手迹 签名收藏”、“邮品”、“钱币 金银器”、“李伟先 王士平收藏 纸钞”四大专场，共2000 余件精品，带着浓浓的情意，待众藏家一同来追寻最初的美好。

　　【方寸古逸——钱币、金银器】

　　历代钱币，自夏商海贝为货币至后代方孔圜钱、近现代机制币，每一枚钱币都将深厚的历史文化背景凝注其中，流传遍及华夏大地。今春“钱币 金银器”专场，以古钱、近现代金银币、金银锭、金银器四大版块为支撑，优中选优，汇集历代钱币精品五百余项，宴飨众藏家。

　　金银锭，即元宝，贵金属称量货币，是中国古代货币体系中的重要部分，是国家财政收入的重要媒介。虽然其造型缺乏一定规范，但其上简洁精练的铭文戳记，蕴含极深的文化历史内涵。今春金银锭版块甄选100余项，可谓精中选精，其中明“长沙府 天启元年 岁供足金”伍拾两金锭，金锭束腰船形，两端上翘，铸纹清晰，历经五百余年风雨沧桑，金光依旧。内錾二十三字铭文“长沙府 天启元年分岁供王府 足金五十两正 吏杨旭 匠赵”。“长沙府”，即长沙藩王府邸，“吏杨旭”应为监铸官，“匠赵”则为熔铸此枚金锭的金匠。据史料记载，天启元年，朱常淠承袭长沙昭靖王藩王位，此枚金锭即为当年所铸，可能与庆贺新藩王册封相关。金锭与历史两相印证，弥足珍贵。

　　金银以其可塑之形，华贵之色，不朽之质，常被制作成重要纪念品或珍贵礼品，在达官显贵中相互馈赠。清“丁汝昌赠会统北洋水师提督衔二等第三宝星琅威理”大型银质纪念杯，一侧簪刻铭文详细记述光绪十三年(1887)，琅威理从英、德两国接收并率领四艘新式快船远越重洋来华，以增北洋水师之军力一事的来龙去脉，琅威理以“靖远”为旗舰，至厦门与丁汝昌会合。此次接舰回华，不另设保险，节省了数十万两银，同时在琅威理的带领、训导下，中国年青的海军官兵们也在远洋航行中得到历练，所以“功绩实未可泯，故作器纪之”。琅威理治军严格，办事勤快，认真按照英国海军的条令训练，为海军官佐所敬惮。由于陆军出身的提督丁汝昌不懂海战，实际上琅威理肩负起北洋海军日常训练的全部事宜。他治军严明，办事勤勉，在舰队官兵中灌输英国海军的条令，风纪严肃。琅威理对北洋海军的操练倾注了大量心血，表现出很强的职业操守和责任感。而丁汝昌本人也认为：“洋员之在水师最得实益者，琅总查为第一”。此银杯由丁汝昌赠予琅威理，后为琅威理后人珍藏，现由海外归华，意义非凡。

　　除此之外，邮品、纸钞等门类亦是珍品迭出：邮品总是寄托着思念，而信件总是在收信人的期盼中不慌不忙得缓缓到来，在书信间传递着悠悠的情愫。今春邮品共600 余项，分为清代、民国、解放区、新中国四大版块，各具特色，不乏佳品；纸钞自宋代产生至今，其品种纷繁，形式多样，票面不论文字或图案都带有大量信息，是研究相关金融、历史、文化的宝贵资料。迎接抗战胜利七十周年，今春纸钞专场也突出红色题材，系统梳理解放区纸钞360 余项，亮点颇多。

明“长沙府 天启元年 岁供足金”伍拾两金锭 重：1805g

　　【西风东渐—名人手迹•签名收藏】

　　古往今来，名仕大家成为时代象征，而铭刻历史，岁月淘沙，他们的光辉越发耀眼，激励后人沿着先贤的道路执着不懈。音乐大师柴可夫斯基、李斯特、瓦格纳、柏辽兹以热血激情演奏生命韵律；绘画大家德拉克罗瓦、米勒、列宾绘画样稿勾勒别样心境；文学巨匠大仲马、夏洛蒂• 勃朗特、玛丽• 雪莱、拜伦、勃朗宁剖析人间悲喜唤醒沉睡灵魂；思想伟人黑格尔、尼采、叔本华人以缜密思辨启迪众人心智；科学巨人牛顿、爱因斯坦、高斯、爱迪生以不懈实验和伟大发现引领未来；二战骁勇将士戴高乐、丘吉尔、朱可夫以鲜血保卫和平。后续数篇精彩文章深度探索西方手稿的无限魅力，在此便再不再多作赘述。今春嘉德“名人手迹 签名收藏”专场汇集中外名人墨迹芳痕，与君共睹名仕风采。

　　“存在即合理”——近三百年前黑格尔在《法哲学原理》中，写出这句标志性的警句。时光悄逝，万物变幻，但思想不朽，如春风雨露般得滋养了一代又一代人。“黑格尔 致哲学家弗里德里希亲笔信函”，是黑格尔1826 年9 月11 日于柏林致信慕尼黑的哲学家弗里德里希• 伊曼努埃尔• 尼塔默，娓娓道来地解释自己无法应邀前往慕尼黑拜访后者，但准备派遣自己的学生代为前往，并讲述自己在柏林的工作情况、身边的人物，同时关心后者的近况及其身边环境。书信普普通通，但普普通通的书信反映出远非普普通通的内容。首先，书信直接反映出黑格尔勤奋的工作态度。其次，书信字里行间反映出，当时的德国大学笼罩在天主教与新教相互斗争的氛围中。再有，书信除了直接反映和字里行间反映的内容之外，还隐藏着一条线索，这就是黑格尔与尼塔默的默契友谊。

　　“基督自上帝那里收到这个预言，无论是在天上还是在地上以及地下，没有人能够或是值得来打开，能观看那书卷的，直到基督出现，并从上帝之手中接受它，因此他定是从死亡中复活，他是从死亡中醒来的第一人，他用他的死亡赢得了这样的价值。他配拿书卷，配揭开七印，用自己的血从各族各方，各民各国中解救了人来，叫他们归于神，又使他们成为国民，做他父神的祭司，他们将在地上掌权。” 很难想象这份书写优雅，引经据典，充满虔诚宗教色彩的手稿，其书写者却是伟大的科学泰斗，经典物理学的擎天巨柱，艾萨克• 牛顿爵士。至今，少数有传承纪录的牛顿手稿，即1936 年拍卖的朴茨茅斯家族藏品，仍藏于私人之手，藏家多对此秘而不宣。这里出现的这份牛顿手稿，在1936 年的苏富比拍卖中有明确纪录，被英国伦敦帝国学院正在进行的“牛顿项目” 收录，带有项目主持人曼德博教授的认证。

　　2015春拍珠宝展销会

　　本次春拍，随着市场进一步调整的步伐，嘉德本季将推出珠宝展销会。展销会共有翡翠，红宝石，蓝宝石等彩色宝石以及钻石等饰品200 余项，其中翡翠饰品约百余项。另，本次将推出当代设计师的部分掐丝工艺首饰。其古朴的设计与掐丝，镶嵌，镂空等工艺的完美结合，令一件件金饰活灵活现，惟妙惟肖。

　　【翡翠篇】

　　本次春拍翡翠展卖百余项。传统的手镯、 珠链与当代设计和制作工艺的吊坠，胸针，戒指，耳环等相互辉映。不同款式包含美好寓意的连年有余的“鱼”造型，花开富贵的“花”造型以及四季平安和福禄寿等寓意的挂件，都表达了我们对美好生活的期盼与祝福。

　　【钻石与彩宝篇   】

　　彩色宝石历来受到珠宝爱好者，特别是年轻珠宝爱好者的青睐。无论是挑选一枚象征“圆圆满满“的婚戒，亦或是一款装饰、时尚感极强的彩色宝石饰品，都将会是消费者的一次愉快的时尚体验。

　　【饰篇】

　　本次春拍，特别推出部分古色古香的黄金掐丝首饰。制作工艺包含了镶嵌，掐丝，点翠，镂空，暗刻等复杂工艺，将珊瑚，珍珠等有机矿物与经过工艺处理的k 金首饰相结合，而散发出古色古香的清朝宫廷品味。

蓝宝石钻石戒指