(1920-1995)原籍河北省唐山市，原名张煐。中国现代著名女作家，作品主要有小说、散文、电影剧本以及文学论著。

现代著名女作家不仅以文学闻名，而且擅长绘画。她的画和她的一样很有特点，承载着自己的生命哲学与审美诉求。

不喜欢《蒙娜丽莎的微笑》逗笑说

据统计，她的画作现存有70多幅，主要是为自己和他人作品所作的插图。早期出版的《茉莉香片》《红玫瑰与白玫瑰》《心经》《倾城之恋》《金锁记》等名作里，都有她自作的插图，作品中主要人物都有造像，这种手法大概来自中国古典小说的传统绣像，但张爱玲的画风完全是全新的。她所画的人物主要采用白描的形式，线条简洁却十分传神、极有味道，甚至寥寥几笔就勾勒出人物的心境。

张爱玲不但会画，而且还能以独到的文字谈画。在散文《谈画》中，张爱玲谈及画作35幅，除了《蒙娜丽莎的微笑》，其余皆为塞尚作品。

在张爱玲读书的时候，就在学校里看到过这张文艺复兴时期的名画，对画面中神秘微笑的缘由提出了自己的见解：“先生告诉我们，画师画这张图(《蒙娜丽莎的微笑》)的时候曾经费尽心机搜罗了全世界各种罕异可爱的东西放在这面前，引她现出这样的笑容。我不喜欢这解释。绿毛龟、木乃伊的脚、机器玩具，倒不见得使人笑这样的笑。使人笑这样的笑，很难吧?可也说不定很容易。一个蓦地想到恋人的任何一个小动作，使他显得异常稚气，可爱又可怜，她突然充满了宽容，无限制地生长到自身之外去，荫庇了他的过去与将来，眼睛里就许有这样的苍茫的微笑。”由此可以看到张爱玲情感的细腻与思考的别致。

塞尚的风景画 最喜欢《破屋》

“新近得到一本赛尚(今译为“塞尚”)画册，有机会把赛尚的画看个仔细。”对于这位后期印象派大师的作品，张爱玲运用自己细腻灵动的笔触对塞尚的画作一一解读。在她笔下，“广大的含蓄的赛尚”(张爱玲语)有了非同寻常的美学意义。

张爱玲直言：在赛尚的风景画中，自己最喜欢《破屋》。对于这幅名作，她如是用诗性的语言给予自己的解读，寄托着自己对人生的深切感悟：“这是中午的太阳下的一座白房子，有一只独眼样的黑洞洞的窗;从屋顶上往下裂开一条大缝，房子像在那里笑，一震一震，笑得要倒了。通到屋子的小路，已经看不大见了，四下里生着高高下下的草，在日光中极淡极淡，一片模糊。那哽噎的日色，使人想起 长安古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙 .可是这里并没有巍峨的过去，有的只是中产阶级的荒凉，更空虚的空虚。”张爱玲文字的魅力由此可见一斑。

所以，《谈画》不仅是一篇美术评论，更反映出张爱玲对塞尚画作的感性领悟和深度共鸣，是一篇难得的蕴含着生命感怀的美文。

【其他声音】

书法提供给了中国人民以基本的美学，中国人民就是通过书法才学会线条和形体的基本概念的。因此，如果不懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术。比方说，中国的建筑，不管是牌楼、亭子还是庙宇，没有任何一种建筑的和谐感与形式美，不是导源于某种中国书法的风格。

由于这门艺术具有近2000年的历史，且每位书法家都力图用一种不同的韵律和结构来标新立异，这样，在书法上，也许只有在书法上，我们才能够看到中国人艺术心灵的极致。

——林语堂 现代著名作家

就全幅看，(李叔同的书法)好比一个温良谦恭的君子。不卑不亢，和颜悦色，在那里从容论道。就一个字看，疏处不嫌其疏，密处不嫌其密，只觉得每一笔都落在最适当的位置上，不容移动一丝一毫。再就一笔一画看，无不使人起充实之感，立体之感，有时候有点儿像小孩子所写那样天真。但是一面是原始的，一面是成熟的，那分别显然可见。总结以上的话，就是所谓蕴藉，毫不矜才使气。功夫在笔墨之外，所以越看越有味。

——叶圣陶 现代著名作家

（来源：新快报）