文房瑰宝——青花釉里红笔筒
时间: 2016-05-24 15:57 来源: 中国艺术收藏网
青花釉里红,俗称"青花加紫",是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装饰手法。
青花,是指用青花料描绘图案花纹,然后施透明釉,在以1300C左右的高温一次烧成的釉下彩。釉里红,是指用铜的氧化物(铜花)为着色剂配制的彩料,在坯体上(或先施以青白釉的坯胎土)描绘纹样,再盖一层青白釉,然后装匣入窑,经1250C~1280C的强还原焰气氛,使高价铜还原成低价铜,呈现娇妍而沉着的红色花纹。
笔筒,顾名思义放置笔的用具,它是中国古代除笔、墨、纸、砚以外最重要的文房用品。从明代起,制作精致的笔筒就成为文人雅士和收藏家的宠物,至今不衰。
相关介绍
此件笔筒直筒形身,平底,底微内凹,胎壁较厚,规整浑厚。内外均施透明釉,底脐外一周无釉,乾隆年制四字款,较为疏朗。以青花釉里红为饰,腹部主题图案绘貔貅,刻画动物图案栩栩如生,纹饰取材生动活泼,貔貅神情憨态可掬,画面色彩协调,青花釉里红呈色均匀艳丽,十分难得。此笔筒无论从造型、主题、装饰、款识上看,都堪称青花釉里红的代表性作品。
价值所在
把青花与釉里红组合在一件瓷器上,成为一个新的艺术精品,这是元代景德镇陶瓷艺人的一项创造性成就。釉里红颜料只有涂布达到一定厚度才能呈红色,而且一旦呈色,颜色都比较浓,因此它不能产生颜色深浅的层次变化。青花的呈色,类似于水墨画,随着颜料涂布厚度的变化,可以产生由淡到浓的各种颜色效果。因此,青花弥补了釉里红呈色层次变化的不足,而釉里红则丰富了青花瓷的色彩。从烧成技术上看,要得到好的釉里红和青花颜色,各自都需要在特定的烧成制度下进行。现在,要将两种颜料在统一的烧成制度下烧成,必须寻找在同一制度下烧成的釉里红配方和青花配方。即使在现代的九十年代,用柴窑烧制青花釉里红瓷,仍然需要熟练的烧窑师傅才能掌握窑炉气氛,且不能大量生产。而用现代测试手段,用煤气烧制青花釉里红瓷,也是在九十年代经过专家科研课题组才完成的项目,且只能小批量生产。
青花釉里红瓷不仅在工艺上体现它的名贵与成就,而且具有丰富的文化内涵。它的色调比重具有广泛的可变性,或浓汝淡抹,或写实写意,都意境深远,巧夺天工,这正是中国儒、释、道以及伊斯兰等各大文化融合的自然体现。
市场分析
保利香港2014年拍卖会,一件清康熙青花釉里红「圣主得贤臣颂」笔筒拍的200万,釉里红的最大特点是烧制难度大,成品率极低。历朝历代流传数量极少,可谓凤毛麟角。如此难得一见的一件青花釉里红笔筒目前出现在深圳雍轩文化公司,我们期待它能够绽放光彩。