随着春拍的陆续开始,香港2015年春拍中连续六场古董拍卖宣告收槌。仅仅4个月,几大拍卖公司的专场总成交奉献出约40亿港元,这个成绩相较于去年春拍有近5个亿港元的提升。人们还记得2014年那个料峭的寒秋,古董艺术品急速滑落,唱衰之声不绝于耳,不少人对2015年春季不敢再抱太高期望。然而羊年新春伊始,市场似乎变了模样,让人颇感意外。纽约亚洲艺术周甫一开张,中国艺术品就纷纷 “创纪录”。当战火延续到香港,几乎各个板块都有出人预料的表现,中国二十世纪书画显示出极强的市场稳固性。在此鼓励下,中国古董方面,首先是青铜器等高古器物的升温令人耳目一新;另一方面御用精品、文房概念也接二连三有上佳表现。
康熙款五彩开光花卉纹洗口瓶(高:42cm 口径:9.6cm)
真正康熙时期的五彩瓷是相当珍贵的,瑰丽多彩,品种繁多。瓷器纹饰不但有人物画、山水画、花鸟画,还常常从小说戏剧、民间故事和神话传说当中取材。画法上与明代的嘉靖、万历五彩相比,康熙五彩瓷器笔法更加细腻,线条简练,生动传神。前人曾评价说,康熙时的画笔为清代之冠,这从拍卖成交上也可见一斑。此康熙款洗口瓶洗口内敛,直颈稍短,鼓腹至下内收,圈足。胎质细腻,釉面腴洁润莹,为典型的康熙特征。其工艺价值、艺术价值和收藏价值极高。
康熙款五彩开光花卉纹洗口瓶(高:42cm 口径:9.6cm)
康熙五彩,在继承了晚明青花五彩的基础上,又发明了釉上蓝彩和墨彩,画片内容无所不包,山水、花鸟、翎毛、人物,尤以反映当时戏剧粉本的人物故事题材最惹人喜爱。康熙以后,随着粉彩的发扬壮大,五彩器渐渐退居二线。而到了光绪时期,受西方市场追捧康熙五彩的需求影响,景德镇大量制作五彩。形成了一个以出口为导向的西方人收藏中国艺术品的市场。当时的欧洲人,似乎分不清康熙五彩和光绪五彩之间的差别,而都当康熙的买走。而实际上,欧洲人真正买到的是中国人的文化与情趣。
清代康熙五彩是在明万历五彩的基础上发展起来的。然而由于康熙五彩发明了釉上蓝彩和黑彩,较之明五彩更加瑰丽多姿,特别是金彩的广泛运用,使之色彩更为鲜艳夺目。釉上蓝彩不同于釉下青花,因此在需要蓝色的地方,不用借助于釉下青花、而能以纯粹的釉上多种色彩来表达,丰富了色彩的表现力,所画物象更接近于自然。黑彩的运用,不仅起着局部纹饰的点缀作用,如人物纹中的发髻、花边、鞋帽,花果树木中的树干、花叶,动物的龙眼、鸟羽、蝶翅等,而且能使整个画面更加突出红、绿、黄其它等颜色的色彩作用。因此,凡带黑彩的器物,画面都产生出一种独特的艺术效果。尤其是金彩更使康熙五彩雍容华贵,富丽堂皇。
康熙五彩瓷器也可分为两大类,一类青花五彩,一类釉上五彩,以釉上五彩最具康熙五彩特色。五彩描金的做法也很普遍,金彩鲜艳不易脱落。金彩还施在洒蓝釉、青釉、红釉等瓷器的釉面上,也收到了一种特殊的艺术效果。红彩是康熙五彩瓷器中运用较多的一种色彩,红彩比明代鲜艳光亮,画彩技术精湛,方法也多样。康熙五彩的另一特点,除了在白瓷地上彩绘外,还在各 种颜色釉瓷器上施彩,如在豆青地、米黄地、霁蓝地、洒蓝地、黑地、红地以及各种瓷地上施五彩的做法,也是康熙五彩瓷器别开生面独具一格的特点。
清雍正时期,由于珐琅彩与粉彩瓷器的发展,五彩瓷器日趋衰落,尽管还能看到一部分雍正五彩,但多为小件盘、碗之类,画意还比较精细,不像康熙五彩那样粗犷豪放。清代乾隆以后基本上不见单独以五彩绘制的瓷器出现,而是与粉彩、珐琅彩等并用了。