清华美院教授黄国强少数民族焦墨人物画品读

在黄国强先生众多的焦墨画创作中，少数民族焦墨人物一直以来都占有很高的比重。在画家眼里，这世上的每一个人都可以是一幅画的主角，因为每一个人都是这世间独一无二的存在，每一个人的经历都是一种人生，这无数的经历又演绎成了无数种风情，这人生中每一帧的定格，都是唯一，都是一个故事的开端或结局，值得细细品读。

黄国强焦墨人物画赏析

少数民族形象的艺术性表现是包含了历史、社会、和人文等各种因素在内的综合文化。它对于一个画家是一种挑战，画家不仅要熟练地掌握绘画技法，更应该具备丰富的文化素养，同时还要把握住融合的尺度，保持应有的中华民族文化的精神。只有深入民族生活的地区，透过外表，深层的挖掘内在的民族文化，用心去感受各民族展现出来的自然之美，才能通不同的绘画形式去全面而丰富地表现少数民族的形象。

清华美院教授黄国强体验湘西苗寨人民生活

以少数民族为描绘对象的中国人物画在各个历史时期都有极为优秀的作品，特别是现当代，富裕的经济条件和便利的交通条件使画家更可能地深入少数民族地区的生活，创作出大量作品，反映的更全面，刻画的更深入，描绘手法也更为多样灵活。一直以来，黄国强先生对少数民族题材的绘画创作一直没有停止过，尤其是少数民族人物题材的焦墨画创作。画坛百花齐放的绘画格局使黄国强先生的视野得到了前所未有的拓展。他追根溯源，从传统的艺术中寻求灵感，从民间艺术里吸取营养。在绘画思想、创作观念中，提高了对艺术，对社会和时代的认知，其作品具有了强烈的时代精神。

黄国强教授在云南藏区采风

黄国强先生的少数民族焦墨人物画，结构紧凑、线条简洁。他喜欢运用以小见大、以实见真的表现手法，选取小人物、小题材作为表现对象，通过大场景、大场面来展现波澜壮阔的社会变革和时代进步，用朴实、诚实来展现真实和真情，将个人的内心独特的感受通过艺术形象的塑造进行表达和转述。他善于将他的创作向现实生活中发生的人和事聚焦，抓取那些与心灵相通的对象进行再造，赋予这个对象以鲜明的造型符号，再施极富张力和韵致的笔墨色彩，从而营造出特定的氛围与气场。从黄国强先生的少数民族焦墨人物作品中，我们看到了劳动的喜悦和快乐；我们看到了少数民族的英姿和普通老百姓真实的生存状态；我们感受到了画家对美好生活的向往和追寻……

黄国强教授焦墨人物画赏析

数十年的笔耕不辍，黄国强先生不仅创作了众多焦墨山水作品，还有意识地把较多的笔墨投向了少数民族焦墨人物的创作上，从而使黄国强先生在少数民族焦墨人物画的创作上取得了极大的成功。并在这一领域进行了全新的开掘和探索。因为有了多年人物画创作的功底和积累，黄国强先生的少数民族焦墨人物画一开始就起点甚高、出手不凡。

黄国强教授焦墨人物画赏析

西藏、云南这些地区少数民族众多，民族文化绚烂多姿、民族服装艳丽多彩，人民勤劳勇敢、能歌善舞。为此，黄国强先生多次远涉西藏、云南少数民族集居地采风，体验他们的生活、了解他们的情感、观察他们的变化。与其它少数民族人物画家不同的是，黄国强先生的作品更注重人物内心的刻画、生活场景的再现，他特别善于将鲜明铿锵有力的人物造型、样式独特色彩绚丽的服装、变化多端的动作形态等融为一体，运用极致的黑白焦墨赋予他们新的含义和寓意。在表现手法上，既继承传统、又不照搬经验，既注重创新、又不游离根本。他说：“汉画气魄的宏伟、深沉；佛画色彩的灿烂、飘逸；唐代壁画的厚实、潇洒；是我主要继承的传统。我要表现的是——人民，尤其是少数民族兄弟姐妹的淳朴、善良、美丽。”

一直以来，黄国强先生始终根置于现实的土壤，用生命在艺术的海洋中纵情放歌。他把对祖国的爱、对人民的爱具体转化为对艺术的爱、对生活的爱，融入他们的每一件作品中、每一个人物中，甚至每一根线条、每一片色彩中，做到既贴近现实，又超越现实。他说“焦墨人物画的创作我集中以强烈的黑白来表现少数民族兄弟姐妹们的醇补，坚强的精神性格。借助焦墨渴筆出现的千变万化的效果加强其艺术的张力。汉唐壁画中的人物画的提炼，概括，整体完美的形态主要用中锋的线呈现。这也是我在焦墨人物画创作过程中所追求的宏伟，博大，深沉约气魄。”